举办时间：2021-05-21---2021-05-23举办展馆：西安国际会展中心2/4/6馆主办单位：西安市商务局/陕西省家具协会承办单位：西安华展展览有限公司/广州华展展览策划有限公司/深圳中展展览有限公司协办单位：西安华展展览有限公司/广州华展展览策划有限公司/深圳中展展览有限公司展会概况2021第20届西安国际家具博览会时间:2021年5月21-23日   地点:西安国际会展中心2/4/6馆批准单位：陕西省人民政府支持单位：陕西省工业和信息化厅/陕西省商务厅主办单位：西安市商务局/陕西省家具协会承办单位：西安华展展览有限公司/广州华展展览策划有限公司/深圳中展展览有限公司协办单位：各省市家具协会及商会区域概况西安，中国西部地区重要的中心城市，丝绸之路的起点，是明确建设的3个国际化大都市之一，世界城地组织联合城市，全市常住人口1000多万人。陕西省，东邻山西、河南，西连宁夏、甘肃，南抵四川、重庆、湖北，北接内蒙，居于连接中国东、中部地区和西北、西南的重要位置；西兰高铁、西成高铁的陆续开通，以西安为中心连接周边九省区“米”字型高铁网已逐步形成，未来的西部家具市场让更多的有远见的家具生产制造商更加看好，参加西安家具博览会将成为更多家具品牌企业每年重要的日程之一。展馆升级西安国际会展中心，作为第二十届西安国际家具博览会的主办场地，位于浐灞生态区欧亚经济综合园区核心区，以欧亚经济论坛为依托，围绕"一带一路"建设，建设集生态化、国际化、智能化为一体的会议中心、展览中心、旅游商贸中心、星级酒店等会展综合体，打造丝绸之路沿线文化、商贸、科技等展览、交流、交易为主题的大型会展平台。展会简介第二十届西安国际家具博览会经过十九年的成功运作，上届展会展出面积近50000平方，参展品牌400多个，上下游全产业链齐发声，供销两旺，媒体聚焦，专业观众比例超六成，更有各地家具商协会组团参展、参观。本届家具展将围绕“搭建以西安为中心的中西部家居产业渠道营销平台、产业链供应平台、家居生活方式推广平台、大众体验消费平台”的核心目标，进一步确立核心内容的组织，不断强化家具产业高品质发展的促进和牵引作用；突出提升展会的大产业合作和大市场服务的平台功能，坚持“专业化、市场化、规范化、精品化”的办展方针，不断提升家居供应资源组织力度和参会商家的邀请与服务力度，打造国内一流的知名会展品牌。展会内容包括展览交易、展会赛事、展会活动三大板块：（一）展览交易重大产业项目招商；产业链供需洽谈；渠道营销合作；大众消费采购。本届展会规划三大展馆，三大专题展区，50000㎡展示面积；全屋定制专题展区整体橱柜、衣柜、衣帽间、书柜、浴室柜、门板、木门、移门、五金、板材、封边条、智能家居等。精品家具专题展区实木家具、软体家具、板式家具、金属家具、轻奢家具、办公家具、新中式家具、古典家具、明清式仿古家具、木雕、家居饰品等;木工机械、原辅材料展区定制家具生产设备、门窗生产设备、实木家具生产设备、软体家具生产设备、生产管理软件；家具半成品、木材、家具五金及配件、胶粘剂、油漆、涂料、皮革、纺织面料、家具零部件等;（二）展会赛事2021西安大家居原创设计国际邀请赛（三）展会活动1、中西部家具行业供需对接会组委会与陕西、山西、河南、青海、宁夏、甘肃等地家具行业协会紧密联系、通力合作，为参会者提供资讯及采供撮合服务；形式包括：新产品或服务发布会、重大项目采购信息发布会及供需交流会。2、中西部家具经销商大会联合中西部各大家具卖场和家具协会，以推荐模式组织经销商报名，通过网络评选和展商评选，选出各地十大品牌经销商并颁奖及授牌；旨在推动品牌化经营与产业链的合作与交流！展览推广专业媒体合作：建立与《中具报道》、《家居世界》、《华东家具》等60+专业媒体合作与推广。网络媒体合作：百度、360搜索推广、腾讯、头条、行业数据库/邮件通知。专业市场合作：中西部大型专业家具市场100+推广与经销商邀请。行业协会合作：50+协会联动与推广。经销商和买家组织中西部100+专业市场，5000+经销商联合邀请。组委会联合西北各地市家具协会及家具卖场，组织十多条经销商免费接送大巴线路，服务于陕西及周边省市的经销代理商。联手西安50+大型装修公司、房地产公司，邀约3000+终端客户现场采购。邀约酒店、各大中院校、家具市场、进出口公司、家具生产加工企业、大型中外企事业单位等观展。参展费用标准展位（3×3m2） 6800元 /个(角展另加500元)配置标准 3面展板、1条楣板文字、1桌2椅、2支射灯以及会刊介绍、保安和清洁服务。空场地（36m2起租） 680元/平方米空场地配置标准 现场需向展馆交纳特装管理费15元/平方米（提供会刊介绍、保安、清洁服务。组委会联系广州华亚展览服务有限公司地  址：广东省广州市白云区京溪路201号云景商务大厦710 电话：陈晋 18620712559（同微信）  QQ：444064679邮箱：chenjin666@163.com参展范围全屋定制专题展区 整体橱柜、衣柜、衣帽间、书柜、浴室柜、门板、木门、移门、五金、板材、封边条、智能家居等。 精品家具专题展区 实木家具、软体家具、板式家具、金属家具、轻奢家具、办公家具、新中式家具、古典家具、明清式仿古家具、木雕、家居饰品等; 木工机械、原辅材料展区 定制家具生产设备、门窗生产设备、实木家具生产设备、软体家具生产设备、生产管理软件；家具半成品、木材、家具五金及配件、胶粘剂、油漆、涂料、皮革、纺织面料、家具零部件等;参展费用标准展位（3×3m2） 6800元 /个(角展另加500元)配置标准 3面展板、1条楣板文字、1桌2椅、2支射灯以及会刊介绍、保安和清洁服务。空场地（36m2起租） 680元/平方米空场地配置标准 现场需向展馆交纳特装管理费15元/平方米（提供会刊介绍、保安、清洁服务。联系方式广州华亚展览服务有限公司发布者：广州华亚展览服务有限公司联系人：陈晋参展咨询：18620712559参观咨询：18620712559传真：86-020-28067452地址：中国广东广州 广州市天河区珠村东横五路1号411（仅限办公用途）

2021郑州整屋定制家居展览会集设计、定制、安装为一体的定制家居越来越符合大众的消费需求，成为家具行业发展的主流趋势，特别是能够按照顾客个性需求量身定制的整屋定制，近些年深受广大消费者的青睐。为了顺应行业发展的需求，也为了更好地促进河南省及中部地区家具产业在转型升级中健康有序地进行，由河南定制家居工作委员会主办，河南中展动力展览有限公司承办的2021郑州整屋定制家居展览会，将于2021年3月30日—4月1日，在郑州国际会展中心举行。大家居时代 多业态布局2021年的郑州家具展，以家具为核心，打造“实木+定制+软体+智能+饰品+软装”多业态布局。六大主题融合构建大家居贸易平台，囊括各种细分品类，实现家居业多产业链展示，展区题材关联性和专业性更强，满足参观采购商多样化需求。第十届郑州家具展联合第二届软体家具展览会同期召开，布局家具、定制、机械、材料等四大展区，展品囊括民用家具、软体家具、酒店定制家具、休闲家具、全屋定制、整体衣柜、书柜、橱柜、木门、木工机械、软体机械、喷漆及干燥设备、刀具、机械配件、板材、木材等家具辅料。两个优化 拓展观众资源通过多业态的布局，充分发挥客流、信息流、资金流等高度集中的优势，扩大影响力，增强传播效果，增加多元化渠道格局，带来全面的一站式体验，为行业发展提供动力。对于展会而言，观众和展商同样重要，观众邀约的数量和质量关系到展会的生命力，是展会成败的决定因素之一。面对疫情带来的影响，郑州家具展将在两方面对观众结构进行优化，尽所能为行业蓄能、谋发展。01优化观众性质结构展会在巩固经销商、加盟商优势的同时，积极提高房地产商、设计师以及跨界专业人士等到会数量，最大限度满足企业招商加盟及渠道转型升级需求。02优化观众地区来源结构深耕河南及中部地区省会城市和经济发达城市地区的观众，深度挖掘三、四线、县级以至更下级市场。双管齐下，切实有效的帮助参展企业多元化、全方位开拓新渠道。增设线上平台 助力展会数字化虽然今年企业纷纷转战线上是由于受特殊市场情况的影响，但是不可否认，线上营销将会是家具企业转型和未来行业发展的方向，转战并利用好线上平台是行业当前必不可少的选择。郑州家具展将发挥平台优势，竭力汇聚各方资源，全力为业界搭建线上平台，为企业提供更多、更专业的线上服务，帮助参展企业更好地进行产品和品牌的宣传推广。展会开始之前，郑州家具展将联合今日头条、抖音等旗下产品，加强展会的数字化建设，以“云展会”的形式把参展企业在线上提前曝光，并加大线上推广力度，为展商提供更多元化的展示平台。多渠道齐发 加大市场推广郑州家具展在原有市场推广计划的基础上，扩大宣传投入及受众覆盖，把多年来积累的10万+行业观众数据分类、整理，通过电话、邮件、短信等形式精准触达。除此之外，还与多家行业协会、专业媒体合作积累专业买家资源，传递展会资讯，与腾讯、头条、抖音等各大线上营销平台合作，挖掘目标观众。组委会招商人员深入各地建材家居市场，一对一走访邀约，通过电话、微信等形式定期与行业人士保持深度互动，了解需求，力求把展会做的更好。初心不变 一起前行以“开拓创新、务实高效”为办展宗旨的郑州家具展，历经近10年的发展，在中西部家具展会行业内独树一帜，始终保持着为供需双方创造高价值的商业合作机会的初心。历年展会参展商、专业观众数量和质量都在不断提高，采购团体除了来自中西部地区以外，更是辐射到甘肃、宁夏、青海、内蒙等地，近6万+人次到场参观、洽谈和采购。在复展还未确定这段时间，广大参展企业和观众对于2020年郑州家具展筹备工作予以的高度理解和支持，让展会工作人员备受鼓舞和感动。郑州家具展有信心与企业一起携手前行，迎难而上，助力行业复苏，为疫情之后家具企业提升品牌知名度、推动市场销售打通有效直接的渠道。2021年3月30—4月1日，第10届郑州家具展会期待您相约郑州国际会展中心，抢占先机，共赢未来！  

第48届中国(上海)国际家具博览会中国家博会创办于1998年，迄今已经连续举办四十六届。从2015年9月起，每年3月在广州琶洲、9月在上海虹桥举办，有效辐射中国经济最有活力的珠三角和长三角地区，彰显春华秋实的双城魅力。中国家博会覆盖大家居全产业链，涵盖民用家具、饰品家纺、户外家居、办公商用及酒店家具、家具生产设备及配件辅料等，春秋两届共汇聚超过6000家海内外顶尖品牌企业，共接待超过34万名专业观众，是家居行业新品发布、商贸首选平台。展会时间2021.9.3-6/9:30AM-6:00PM展会地点上海虹桥国家会展中心上海市青浦区崧泽大道333号主办单位中国对外贸易中心（集团）红星美凯龙家居集团股份有限公司中国轻工工艺品进出口商会广东省家具协会广州市家具行业协会承办单位中国对外贸易广州展览总公司上海中贸美凯龙经贸发展有限公司参展申请通道：https://www.ciff-sh.com/Cn/Index/listView/catid/18.html/tp/20 观众登记通道：https://www.ciff-sh.com/Cn/Index/listView/catid/21.html/tp/22

展会介绍展览行业： 家具主办单位：中国家具协会 中国对外贸易中心(集团)举办周期：一年一届展览面积：750000平方展商数量：4122家观众数量：195082人中国家博会创办于1998年，每年两届分别于3月在广州琶洲和9月在上海虹桥举行，迄今已成功连续举办四十一届。2015年起，每年3月与9月分别在广州琶洲和上海虹桥举办，有效辐射中国经济最有活力的珠三角与长三角地区，掀开了春华秋实、双城魅力的历史新篇章。二十年来，中国家博会始终坚持从展商中来，到观众中去，展商和观众对美好事业的追求就是家博会奋斗目标的办展理念，以规模之大、品类之全、品质之高，观众之多，深得业界信任，素来享有中国家居家具业晴雨表的美誉。三月中国广州家博会是一年中最好商贸节点与优质展会平台融合的典范，历来为行业、企业所共同点赞， 2018年，中国家博会将以“匠心质造、全能对接”为主题扬帆起航，展览规模75万平方米，4000多家参展商涵盖民用现代家具、民用古典家具、饰品家纺、户外家居、办公商用及酒店家具、家具生产设备及配件辅料、家居设计等全题材全产业链，成为引领中国家居家具业健康发展、拉动全球家居家具业持续增长的航母旗舰。展品范围现代家具展区: 客厅家具 、卧室家具、软体、沙发、餐厅家具 、儿童家具 、青少年家具、定制家具古典家具展区: 欧式家具、美式家具、新古典家具、古典软体家具、中式红木家具、其他饰品家纺展区: 灯饰、装饰画、装饰器皿、日用陶瓷、相框、人造花卉、雕刻、留声机、电话、时钟、小件家具、家居装饰用布、床上用品、工艺家纺、地毯户外家居展区: 庭院家具、休闲桌椅、遮阳设备、户外摆设和用品、烧烤用品、帐篷、篷房、园艺布置装饰，工具及设备、花园规划与维护、花植物养护器材设备、园林工具展馆信息中国进出口商品交易会琶洲展馆China import and Export Fair Complex场馆面积：1300000平方米展馆地址：中国 - 广东 - 广州市海珠区阅江中路380号

2020中国（深圳）国际礼品、工艺品、钟表及家庭用品展览会一、基本信息秋季时间： 2020年10月20-23日     地    点:  深圳国际会展中心9、10、11、12、13、14、16号馆主办机构： 励展华博展览（深圳）有限公司报名热线:  朱艳 13761483430 展会规模： 十六万平方米二、展会简介每年4月和10月的黄金采购季，励展华博在深圳举办有影响力的礼品及家居用品展览会。展会每年吸引众多海内外专业买家前来采购各种商务礼赠品及时尚消费品，包括代理商、分销商、批发商、礼品公司、百货商场、集团采购及终端用户。来自各行业的参展商以其特立独行的原创设计、品种繁多的优质产品及富有竞争力的价格为买家提供多样的选择。展会同期举办的一系列行业高峰论坛活动特邀业内专家共同探讨行业发展趋势，寻找新商机。 “中国（深圳）国际礼品展览会”已成功举办27届，每年的春季4月份和秋季10月份定期举行；规模以每届20%的速度增长，现已发展成为国内最专业、最具规模、最集人气的业界顶级盛会。●  专业买家：16,0000多专业买家采购，国外买家160000余人次。●  政府支持：唯一拥有50多家协会及政府支持礼品展会。●  最佳时机：香港礼品展及广交会同期，最佳采购时机。●  品牌展会：27年品牌展，通过UFI认证，标志着档次最高的国际展会。三、产品类别2020年深圳礼品展产品分馆分类16号馆：家居用品馆展品内容：陶瓷、玻璃、家纺、家居、收纳、清洁用品、工具套装、酒具、卫浴、婴童用品等14号馆：移动电子展品内容：3C数码、消费电子13号馆：促销礼品馆展品内容：促销品、文具、杯壶、塑料制品、皮具箱包，运动及户外休闲用品、汽车用品、食品12号馆：家电馆展品内容：厨房电器、生活电器、美容用品、健康用品11号馆：创意生活馆展品内容：文化用品、原创设计、厨房用品、钟表、珠宝及时尚饰品、玩具、工艺品、收藏品、包装，政府组团、海外组团10号馆：渠道服务商9号馆：渠道服务商，备注：9-10号馆，需要服务三个品牌和三个行业以上四、参展代表礼品、工艺品：金博源、祥钰、禾信、天工坊、贝形、惟艺、吉之礼、博之源、龙发行、腾升不锈钢制品：思宝、坚宝、顺发、哈尔斯、佳康、南龙集团、安徽富光、象印、虎牌、膳魔师皮具箱包：科瑞、斐高、保罗、浪道、鑫瑞申、三人行、步步高、托斯卡尼、骏逸、凯撒、克丽亚电子电器：联创、森普、云中鹤、龙的、东菱、凯琴、香山衡器、好时达、博品、三水、富士宝、塑料制品：乐扣乐扣、吉亚、飞达三和、龙士达、佳燕、霄美、建厦、新华联、亿威特、富龙家纺类：怡莲、泰誓、锦凤兰、南通金杉、桑子美、康迪莱、金不换、伊露莲、绅宝、可欣阳光陶瓷类：永丰源、富贵红、斯达高、唐采、协大、祥龙、盛世腾龙、炜城、盛世昌南、华联、永诚文具类：贝发、派克、金得利、利特、百绘丰、金皇冠、亚坦、聚和、华隆、英雄、松立、联博饰品类：义乌新光、惠阳三多、金龙珠宝、瑞虹首饰钟表类：天王表、瑞朗、霸王、时运达、宏源、天美时、永达、雷洛、与钟不同组团类：广东UPU优品组、上海海创公社、韩国IPR Forum、台湾公社、浙江礼品协会授权类：迪斯尼系列 、哈罗凯蒂系列、哆啦A梦系列、阿童木、贝肯熊（倒霉熊）、网球王子、史努比、海绵宝宝、小破孩和小丫、兔爷、毕加索、世博海宝、喜洋洋和灰太狼、奥特曼；

展会名称: 第二十六届中国国际家具展览会 (2020中国国际家具展)活动时间: 2020.09.08 至  2020.09.12活动类型: 展会活动地址: 上海新国际博览中心展会介绍每年9月，共聚上海浦东，已经成为全球家居人心照不宣的共识和约定。产品新设计在这里激荡起涟漪、商业新力量在这里碰撞出火花；未来新思维在这里汇聚成改变产业的大江大河......每一次亮相，浦东家具家居双展都会散发不一样的实力与魅力。今年，在”出口导向、高端内销；线上线下、革新零售"的新16字战略方针下，浦东家具家居双展将全新升级，以“展网融合新生态、线上线下新格局“，扬起乘风破浪开新局、全心全意助产业、披荆斩棘向未来的风帆。从2020年起，中国国际家具展线下展期将从原本的4日延伸至5日，实行“3+2”模式——前3日为专业买家提供贸易平台，后2日为设计爱好者、生活达人等C端消费者提供家居新体验。全球大牌齐聚 原创设计重塑生活陆家居、曼尼特INHOUZZ、TUNNI、柏丽、镁境等高定整装，Stellar Works、迪信、科默、艾宝、MIC、艾迪玛仕、如迪等高端大牌。 宋院南禅、清美玉尧等艺术品级别的新中式原创、顾家、中源、敏华控股、梦百合、永艺、喜临门等上市企业； 天猫著名实木家具品牌源氏木语也慕名而来......全球高优品牌齐聚新国际，集体释放积蓄已久的能量。作为国际范儿十足的家居盛会，更有法国6大品牌Ligne Roset、Sifas、Gami、Galipette、Temahome、Fermob组团而至，以及Asiades、Marria Yee、Boori等来自荷兰、美国、澳大利亚的品牌逆势而来。高端制造逆势扩张 引领全产业链新势能新国际的家具材料版块——FMC，延续了自“高端制造”理念提出以来的展商品质，始终聚焦高端精品材料，同时也关注疫情之下材料企业的创新与变革。家具配件领先者OKIN，塔拉蕾技术倡导者现代实业等软体企业扩大展示面积，带来更加全面的产品线。乐歌、鑫鸿、奥坦斯、千百荟、一么么、凯迪、泰强、圣诺亚、兔宝宝、怡黄等国内头部企业照常参展，覆盖多品类产品，提供更丰富的材料选择。而海外品牌如法国木材、加拿大木业、SABA、Alfa，KOYO（向阳）、Toray（东丽）、SIC（艾赛西）、Durak（杜拉克）、OKE、LINAK（力纳克）、LIMOSS（理莫斯）等，也纷纷表示对中国市场的充足信心，悉数到场。

展会名称: 第12届苏州家具展览会活动时间: 2020.09.10 至  2020.09.13活动类型: 展会活动地址: 苏州国际博览中心展会介绍第12届苏州家具展览会将于2020年9月10-13日在苏州园区国际博览中心举行，由苏州得一会展有限公司主办，赵艺学商务策划机构承办。自2009年首届至今，先后为5700多家参展商，100多万观展客商提供品牌展示、供需对接、行业交流的机会。十二年来，苏州家具展在风雨中稳步前行，逐渐成为了华东地区乃至全国极具影响力的专业B2B展会平台。十二年间，苏州家具展始终秉承着为“让中流成为主流，让中间成为中坚”的初心，在十二年丰富的办展经验上，2019年第11届展会吸引13.8万人次的专业观众，成为了全国范围内专业的家具交流平台。目前，展会各项筹备工作正在有序推进，展位招展、展会宣推、展馆搭建布展等版块已全面发力。     作为主办方，为专业买家筛选今年的大势新品、王牌企业，助力您制定超优性价比采购单，赶紧实名登记，现场看个够吧~   ▉   1、统一搭建 绿色办展        拎包参展 为展商减负  为响应习近平总书记关于推进生态文明建设的指示，全馆统一搭建绿色展台，推进展会搭建回收利用，展商只需拎包参展，超低投入，温馨减负开辟一手优质经销商资源，精准对接，接轨长三角市场，聚焦9月黄金展期。   ▉  2、在线贸易配对系统上线 2020苏州家具展重磅升级打造『贸易对接』和『供需匹配』于一体的展会在线系统，参展品牌和专业观众均可在线发布供需，全品类家居产品采购清单，在线精准对接！微信搜一搜【苏州家具展】，点击菜单【贸易配对】即可进入。▉ 3、“0”接触观展登记，展期防疫措施升级展会严格防疫备案，观展、参展商均要严格测量体温、安检、注册、办证、门禁、问询等必要环节中，将使用自助设备（如自助办证机、自助查询机、自助闸机等）进行，提高通过效率，避免人流聚集，实现基本“0”接触观展。 ▋六大理由观展 寻找新产品 1、〖寻找新的分销商、合作伙伴〗600+参展商入驻，既有众多行业龙头闪耀亮相，又有一众新锐企业一展风采，买家可搜寻新的供应商及巩固既有合作伙伴关系。2、〖9月疫情防控更加巩固，安心观展〗9月，疫情防控成果更加巩固，政府可调动统筹各方力量给予苏州家具展最大支持，为展会顺利安全开展保驾护航。3、〖零距离接轨长三角优质品牌与市场〗开拓市场，为广大中小型企业接轨长三角地区优质客源、商机，抢滩长三角的内需市场提供强大平台。4、〖展馆布局合理，观展无死角，快捷高效〗展馆布局合理，观展路线更加明晰，观展无死角。5、〖新品好货云集，设计趋势全览，硬核干货放送〗1000+系列新品，14大家居品类展出，市场猎新，掌握家具产业前沿资讯。展会期间现场活动精彩呈现，干货满满。

上周，被奉为室内设计风向标的荷兰知名设计杂志《FRAME》以新媒体的形式加入了中文互联网，6月22日这天在其微信公号及微博上，杂志创始人兼主编Robert Thiemann携CCD香港郑中设计事务所创始人、设计总监郑忠、 思联建筑设计有限公司 (CL3) 创办人、董事总经理林伟而、  如恩设计创始合伙人郭锡恩&胡如珊等多位知名中国设计师读者一同寄语新刊，正式宣布这份老牌设计杂志在中国的新征程。23年来，《FRAME》杂志见证了全球室内设计的变化与发展1997年创办于荷兰的《FRAME》杂志，作为全球知名的顶尖设计杂志，专注空间设计并横跨产品设计、家居设计、材料设计、展陈设计等多种设计领域，不拘传统，挖掘先锋设计及具有前瞻性的设计思想。“《FRAME》是一个致力于未来空间的平台。我们相信有意义的室内设计将让生活更加美好...优秀的室内设计是天才设计师与有远见的客户、最好的制造商、供应商共同合作的结果。因此，我们的使命是通过各种渠道连接这些利益相关者。”《FRAME》创始人兼主编Robert Thiemann，在“FRAME框架”中文新媒体上线的寄语中介绍道。随着中国室内设计行业的快速发展，《FRAME》杂志对于中国空间设计也保持着高度的关注。近年来通过持续报道中国项目及旗下知名设计奖项：FRAME 设计奖的共同推动，将一批优秀国内先锋设计团队带上国际舞台，展现了中国设计团队的卓越能力与行业的飞速发展。Frame Award 已成长为国际最为知名的设计奖项之一早前的采访中，Robert Thiemann就曾感慨：“中国的室内设计已快速赶上了国际标准。在不到10年以前，中国的设计师仍深受西方同行们的影响，但如今中国的设计越来越具有原创性。在数字技术与设计的融合方面，中国甚至走在世界前列。”一大批才华横溢的设计师、富有远见的客户、强大的制造业以及对新事物充满好奇的氛围，都为中国的创新提供了肥沃的土壤，亦是《FRAME》密切关注中国室内设计行业，并参与其中的重要原因。 “FRAME 框架”中文新媒体的上线，将在保持原有调性，引入原版国际化内容的同时聚焦本土，包括挖掘本土先锋设计、创新空间内容、新技术与空间的融合、推进行业的国际交流等等。在第一年稳健的输出优质内容，并积极参与行业交流，搭建设计师、客户、制造品牌的交流渠道。新媒体的形式，也将助力“FRAME框架”拓展其内容形式，线上线下的交流活动、高质量的社群，大开脑洞的跨界合作等等，发觉新空间、新设计、乃至新的生活方式，敏锐的提取最具价值的想法与内容。

红点产品设计大奖 创办于 1955 年，致力于选拔每年度最优异之产品。红点产品设计大奖接受来自全球各地的制造商及设计师报名参加，在 48 个参赛组别中送交作品参加评选。为致力提拔新锐设计师，特别设立新秀计划报名日，只要是毕业未满五年之年轻设计师，皆有机会参加 50 名新秀免费报名名额之抽奖。近日，红点产品设计大奖公布2020年度获奖名单，评选方式遵循「寻找优良设计与创新（In search of good design and innovation）」理念，由红点评审团对所有参赛作品进行审查，对设计质量优良的产品，颁予红点奖。整理出2020年度14 件「椅子」作品，综合产品的材料、外型和功能等方面，获得评审团的一致肯定。1、Q / Wood扶手椅设计：Philippe Starck，法国巴黎将木材材料转化为现代工业产品，是Q/Wood扶手椅的设计特色。为此，单层细木以这样的方式形成，即在水平和垂直方向上实现了立体感，最终形成了具有曲线感的座椅，并延伸到侧面部分。单板的芯材由层压木组成，并可选择覆盖有纹理的山毛榉或白蜡木。底部框架有铬钢或黑色涂装两种。评审团评语：Q/Wood扶手椅的特点是技术上的成熟结构和由流畅的线条决定的外观。2、A.I.椅子设计：Philippe Starck，法国巴黎A.I.椅子是由回收的热塑性技术聚合物制成，从纯工业废料中获得。它的独特之处在于，它是根据设计师的要求，结合厂家的技术诀窍，通过人工智能创造出来的。创意、创业知识和人工智能的融合，造就了一种舒适、符合结构要求的强度和稳定性，并散发出高美学品质的椅子模型。评审团评语：美观的A.I.椅是创新设计工艺的结果，同时也得益于环保材料的选择，令人愉悦。3、Palau椅子设计：Marc Sadler Studio, Marc Sadler，米兰，意大利坚固耐用的Palau椅子有六种颜色可供选择，巧妙地将功能和美学融合在一起。适用于办公室、会议室，也适用于室内外餐饮。这款椅子有单体型和带优雅的凸出扶手的扶手椅两种。简约而醒目的设计，散发着轻盈的气息。这款椅子的腿部线条优美，看起来很纤细，同时具有围合式的造型，保证了良好的人体工程学。评审团评语：轻盈的美感与实用的功能相结合，使Palau椅子成为一件多功能的家具。4、Dove躺椅设计:Marcel Wanders, 阿姆斯特丹, 荷兰作为Apulian Dandy系列的一部分，Dove躺椅的设计一方面体现了意大利的传统，同时也代表了一种国际化的情调。灵感来自于飞翔的鸽子的轮廓，这款家具显得轻盈灵动。增加了一个额外的靠背，让你躺着和坐着都能得到放松。这款躺椅以优雅的方式，通过其流畅的有机设计语言，提供两种不同的坐姿，让人倍感舒适。评审团评语：Dove躺椅的设计散发出国际大都市的奢华气息，因此推荐作为每个生活区域的吸睛利器。5、Lisa Filò椅子设计：Marcello Ziliani，意大利布雷西亚Lisa Filò椅子的设计抓住了法国里维埃拉别墅的优雅氛围。座椅和靠背的醒目编织是由绳索制成的，就像航运业中使用的一样，有四种颜色可供选择。另外，还有一种编织、挤出PVC的版本。框架由镀锌、粉末涂层钢制成。为了可持续发展，所使用的材料可以回收利用。这款椅子适合户外使用，有叠椅、扶手椅和休闲椅三种形式。评审团评语：舒适的Lisa Filò椅子，优雅而富有表现力的设计，在任何户外区域都是引人注目的。6、Ibiza休闲椅设计：Eugeni Quitllet，巴塞罗那，西班牙这款休闲椅是Ibiza生态系列的一部分。它是由回收的渔网和巴利阿里群岛的塑料垃圾以及地中海的塑料瓶制成的。这款可堆叠的耐候椅是专为室内和室外使用而设计的。这款椅子的外观很有情调，构成座壳的支柱平行排列，与看起来很有机的扶手形成了鲜明的对比。评审团评语：Ibiza休闲椅以其诱人的美感吸引着人们。此外，回收材料的使用也考虑到生态良心。7、Eclipse椅子设计：Angelo Pinaffo，Vigonza(Padua)，意大利由于其符合人体工程学的高质量，Eclipse座椅提供了良好的坐姿舒适度。通过贝壳形结构来实现，使座椅家具兼具美观性和功能性。该装置由带有弧线的座椅和靠背以及椭圆形凹槽组成，可以很容易地连接到各种底座上--不需要螺丝。在实际应用中，最多可叠加20把椅子，使收纳变得不简单。评审团评语：得益于精致的设计理念，时尚的Eclipse座椅满足了对人体工程学和座椅舒适度的高要求。8、Love椅子设计：Eugeni Quitllet，巴塞罗那，西班牙这把椅子的名字叫Love：爱是设计灵感的源泉。这款可堆叠的家具，适合室内外使用，采用注塑技术制造。这使得曲线、有机的轮廓得以实现。作为Vondom Revolution的一部分，制造商对环境的承诺，它是由在地中海收集的回收塑料制成的。座椅的颜色根据塑料的种类不同而不同，比如说颜色的曼塔，就来自于回收的渔网。评审团评语：以有机的设计语言，Love椅子不仅能满足人们的感官需求，而且在材料的可持续使用上也能为其加分。9、Cloud摇椅设计：Yanfei ChenCloud摇椅的设计将中式座椅的传统形式与圆形靠背结合起来，融入了西方摇椅的元素。三段式的背部，其弧度符合人体的自然形状，用楔形的木钉组装而成。座椅采用手工藤条制作，具有很高的弹性，还能感觉到夏凉冬暖。椅子的外观既轻盈又高贵，能很好地适应不同的生活环境。评审团评语：Cloud摇椅的设计成功地将远东和西方风格元素进行了迷人的共生，令人折服。10、N.200休闲椅设计：Yanfei Chen设计的诗意维也纳五弦琴椅以其特殊的设计语言和美学塑造了整个时代。大约在1830年，木匠大师Michael Thonet开发了一种新的方法，在蒸汽的作用下，将弯曲的木材艺术化地弯曲，并将其塑造成所需的形状。如所谓的维也纳咖啡屋椅，其特色的座椅由维也纳柳条制成，八角形的柳条图案，成为国际设计经典。Gebrüder Thonet维也纳公司对当前型号N.200的命名延续了Michael Thonet开始的传统，即以升序编号系统来命名椅子。它也指的是自1819年Michael Thonet在Boppard am Rhein的第一家木工作坊以来的200年。这款休闲椅的设计是设计师Michael Anastassiades深入寻找传统风格元素的适当形式的结果。休闲椅以其时尚而永恒的优雅魅力吸引着人们。现代化的特色线路管理巧妙地与过去联系在一起。N.200是一款成功的设计，以诗意同时又严谨的工作方式，再次将蒸汽弯木和维也纳柳条工艺结合起来，接近公司的原型。凭借其平衡的曲线，它提供了符合人体工程学的舒适座椅质量。评审团评语：N.200休闲椅的设计出色地结合了一种新的方法和经典技术的使用。结果是一个标志性的设计语言，平衡的比例和每一个细节的杰出工艺。这款休闲椅由Thonet Vienna兄弟的弧形木料和维也纳柳条编织而成，从而丰富和美化了任何环境。11、椅子Ogle Chair设计：Hayo Gebauer Studio，柏林，德国三条腿的Ogle椅由35毫米厚的管状钢结构和实心山毛榉木座椅组成。它是为了减少焊点数量，达到稳定的结构。醒目设计的靠背支撑着腰部区域，并为大范围的活动提供平衡。它提供了不同姿势的自由坐姿，还可以作为提手。在咖啡馆和其他活动频繁的动态场所，座椅家具的整合效果特别好。评审评语：这款椅子的设计经过深思熟虑，成功地将高功能性和富有表现力的外观结合在一起，是一款现代的座椅家具。12、Stakki椅子设计：Ballendat，德国辛巴赫三条腿，一个基本的三角形形状和缩小的设计是Stakki椅子的特点。由于材料使用量少，它是可持续发展的。座椅家具只由一个部件制造，采用多组份注塑成型，内部气体压力。这使得它在重量只有3.8公斤的情况下，具有体积和稳定性。这款椅子提供了舒适的坐姿，其略带弹性的靠背起到了支撑作用。这款可堆叠的椅子有四种颜色可供选择，同样可以融入私人生活区以及公共机构中。评审团评语：凭借其简约而富有表现力的设计，多功能的Stakki椅子吸引了人们的注意。13、Fata椅子设计：Vinci Design Studio, Prof. Vincenzo Vinci, 意大利米兰上世纪中叶的经典椅子的设计是法塔椅设计的典范。优雅简约的轮廓和轻柔的曲线，体现了现代的诠释，散发着轻盈而又实用的气息。座椅由单板和塑料混合制成，由注塑专家开发，符合必要的弹性要求。这款创新的椅子适合优雅的办公室、酒吧或您自己的家中。评审团评语：Fata椅子的设计将经典的设计语言与创新的材料使用相结合，令人着迷。14、Time扶手椅设计：AlfredoHäberli，瑞士苏黎世折纸艺术给Time扶手椅的设计带来了灵感。在这里，二维材料也被转化为三维物体。为了实现这一目标，由木头和复合材料制成的单个部件采用模切技术制造，使它们无缝地结合在一起，形成一个环绕车身的座椅外壳。由于采用了滑雪板生产的最新技术，因此具有弹性和耐性。垫子可以提高坐姿的舒适度，同时又不影响精心设计的人体工程学。评审团评语：由于采用了创新的技术，这款扶手椅的设计巧妙地将精致的外形与高舒适度的座椅结合在一起。【未来 · 生活处处是设计】

极简风近年火的是彻彻底底，以简单到极致为追求，这是一种设计风格，更是一种生活态度。但如今，放眼国际流行趋势，极繁主义逐渐活跃起来。极简主义和极繁主义，呈现的是两个极端，相对讲究简单和直接的极简主义，极繁追求的则是生如夏花，以多元化的繁复装饰为主。纷繁图案，重复再重复对于极繁主义来说，印花元素算是它的当家元素，正所谓越花越好看，花朵越繁复就越美丽，印花的图案越复杂越体现风格的绚丽跟多变。用墙纸来体现极繁主义风格对于任何极繁主义装饰风格来说，墙纸都是至关重要的一个元素。墙纸在最近的顶级装饰建筑中都凸显了自己的重要地位，因为它们的影响是即时的——当人走进房子后，第一眼看到的便是墙纸。因此，如果想让家中体现极繁主义，最简单的方法就是采用拥有大胆色彩和图案的墙纸，然后再考虑添加更多的元素。收藏品是极繁主义的最佳拍档极繁主义的另一个标志，收藏品。你可以收集任何东西 ：书籍，杂志，雕塑，瓷砖，盒子，照片，小玩意儿，硬币或任何你喜欢的东西。选择你热爱的东西和具有强烈视觉吸引力的东西。然后，以正确的方式显示你的收藏。无论是在走廊还是在起居室，收藏品在可以看到时效果最佳。奢侈的家居内饰对于一个真正的极繁主义空间，你需要一些令人惊叹的家居用品 ，每个人在进入空间时都会评论的焦点，具有“哇”的效果，将日常物品提升为艺术名片。为此，需要寻求具有不同寻常和引人注目的美学的家居产品。空间艳丽的视觉效果由一个元素或者多个元素重新组合，塑造新的设计方案，但绝不是以乱取胜的噱头。空间中鲜艳的撞色，各种图案的交织，功能品与艺术品之间的界限被模糊，增加空间视觉冲击。装饰爱好者的妙想乐园极对于装饰爱好者来说，繁主义的内饰给了他们一个发挥的舞台。与极简主义的谨慎和小心翼翼不同，在极繁主义里，你必须大胆，应用奢华的单品，生动的色调和豪华的图案，以及专属于你的各种稀奇古怪的癖好。

设计1+1|设计服务与产业连接论坛，将于2020年07月10日下午14点登陆中国建博会（广州）。论坛将邀请大家居建装行业设计知名设计师及专家，用一份不同设计视角解读“设计服务+产业连接”，探讨打造大家居建装行业设计生态圈的积极意义。 大橡网了解到本届展会不仅切实打造好“两个平台一个生态圈”，形成行业设计领域的前端设计概念展示、中端的设计作品商业转化和应用、后端的成功设计作品展示以及设计思想行业交流的生态闭环，以更精彩的展会内容助力行业疫后的恢复和发展。同时，发挥行业风向标的引领作用，助力行业重构市场新生态，推动行业实现健康和可持续发展。作为中国建博会（广州）的特别活动，本次论坛由深圳市陈设艺术设计研究院主办，《建筑与文化》杂志学术支持，深圳市室内装饰行业协会、长沙市室内设计师协会、武汉市室内设计行业协会、深圳市橱窗陈设研究院协办，设计本、A963设计网作为战略合作媒体。本次「设计1+1」活动以“设计服务与产业连接”为主题，旨在从“设计”、“产业”两大元素出发，阐释大家居建装行业生态圈打造的积极意义。届时，名雕丹迪别墅设计院院长杨明钊先生、深圳三米家居设计有限公司创始人三米先生、梁黄顾建筑师（香港）事务所艺术美陈空间总经理王贻荞女士、深圳东井建筑空间设计创始人刘东风先生、中国家居/设计互联网战略专家王建国先生，将为大家在现场带来一场生动解析。我们从分享嘉宾的视角，重新审视设计驱动、设计变革、设计价值、艺术美学、文化内涵、生活方式、设计趋势等热点话题，接近并理解影响大家居生态圈的力量。畅谈当今大家居生态圈中设计的地位与现状，探索设计在整个生态圈体系中的积极意义，分析疫情之后大家居企业的应变之道。打开对于设计理解与探讨的缝隙，让沉淀的光芒照进来，寻回设计的价值。1.  设计服务 关键词：设计驱动、设计价值、品牌升级 市场是不断变化的，以不变应万变的时代已经过去了。客观冷静的分析大家居生态圈业态是非常重要的。连通上下游垂直领域，打造生态循环体系必定是行业应取之道。在这个大家居建装行业设计生态圈内，设计无疑是上游领域。“设计”是王者关注的重点，设计师渠道的耕耘，更是产业发展的重要一环。借助设计力量，实现产品创新、品牌升级、引领销售等作用。设计与产业相互连通，设计驱动产业升级，产业体现设计价值，两者共同为大家带来美好生活。2.  产业连接 关键词：生态圈打造、聚焦突围、共生融合 让产业找准定位，在后疫情时代，做出适时调整，找准适合自己的方式方法，聚焦突围。现今是眼球时代美学经济接触点，优化产品设计，强化体验设计，串联设计服务的新趋势不可逆。房地产企业、建筑装饰公司、设计公司和机构、设计师个人、材料生产企业等大家居建装行业生态圈的各个元素。相关个体应以共同发展、相互融合为目的，探索装饰设计行业的最新动向，促进行业设计水平的提升，并增强行业间的交流学习。设计1+1，共同探寻“设计”与“产业”、“服务”与“品牌”之间的合作共赢之道。7月，我们带着对设计未曾改变的热忱，带着对大家居建装行业设计生态圈业态的冷静分析，相约中国建博会（广州），探讨设计价值、实现融合共生。论坛嘉宾三米，深圳市三米家居设计有限公司创始人、深圳市三米阳光设计学院创始人、中国家居现场设计模式创始人(全球效率最高的家居设计工作模式之一)、央视朱迅专访嘉宾(分享设计师美好活法)、美国纽约时代广场纳斯达克大屏上榜设计师、深圳最大共享瑜伽平台“常青藤共享瑜伽”创始人、随时随地瑜伽导师、全球倒立达人、美国加州州立大学、广西艺术学院、南宁学院、南职院等多所国内外大学创业导师、知名公益项目“山里山外”助学发起人，目前为止已为全国乡村小学建立300多所爱心图书室。杨明钊，名雕丹迪别墅设计院院长、中国室内装饰协会高级建筑设计师、全国资深别墅设计师、亚太空间设计师协会理事、深圳市室内设计师协会常务理事、广东省设计师联盟常务理事、深圳市家装家居行业协会副会长、广东省装饰行业协会副会长。从事别墅设计十四年，拥有丰富别墅设计经验，崇尚“艺术是生活的升华，设计是艺术的呈现”的设计理念。认为“设计师应在艺术和生活显示之间取得平衡，恰如其分地站在使用者的角度去设计，引起居住者的共鸣。”Joanna.Wang（王贻荞），梁黄顾建筑师（香港）事务所  艺术美陈空间 总经理，倡导“纯粹设计”，中国“整体设计服务”引导者。英国博明汉大学三维设计本科、英国博明汉大学装饰材料设计硕士、英国ADC设计协会会员、英国NEW DESIGNER银奖获得者、深圳设计星十强选手、深圳技术学院设计院高级讲师。室内设计协会理事，美国优秀华人设计师。刘东风 bruegel，深圳东井建筑空间设计创始人、中国高端全案空间设计师、中国注册咼级室内设计师、中装协设计委副主任委员、”简意美学"创导者，主张以”简”为设计形式，”意”为精神表达的设计理念。王建国，中国家居/设计互联网战略专家（专注家居/设计互联网15年）、设计文创地产、“互联网+设计+产业园”运营战略体系创建者、践行者（任深圳一大型文创园CEO）、中国家居/设计：产业+互联网+产业园“三栖”战略规划、操盘专家、深圳市福田区文化创意产业协会驻会副会长、中国家居电子商务协会创会人、执行会长兼秘书长，《中国经营报》《证券时报》《中国商报》《时代周报》《华夏时报》《IT时报》《南方都市报》等知名媒体产业评论专家。设计1+1|设计服务与产业连接论坛，共同探讨大家居建装行业设计生态圈建设！

2020年深圳名品家博会将于7月24-26日在深圳会展中心6、7号馆举办，本届深圳家博会首创家装供销采购新模式，提供品质家装一站式服务。展会名称：第十七届深圳名品家博会(深圳家博会)展会时间：2020年7月24日-26日展会地点：深圳会展中心展览面积：30000m²深圳名品家博会是深圳首家超大型团购家居建材交易会，直接面向深圳及周边城市的消费者的一站式采购平台。拥有多年专业展会策划和运营经验，全新的营销渠道，全新的团购模式，丰富多彩的现场活动，以及精准一对一买家邀请体系，为家装产业链上的各类商家和品牌提供了开拓终端市场、扩大品牌影响力的营销平台，力争打造家居消费的风向标。展会包含家具办公、家用电器、家装建材等行业品牌，提供全面的家居服务，家具一站式采购。自2014年成立以来，深圳家博会已连续成功举办了多届，受业界瞩目，凭借着实力强、好品质高、高信誉的特点，在深圳市场形成了较大的行业品牌影响力。至2018年，已累计服务数十万装修家庭，合作家装品牌多达几百个，成为消费者装修采购主流选择。历届展会展出面积近30000平方米，展位达400个，知名品牌参展，参加展览的消费者更达到数万人，现场销售火爆异常，更有精彩纷呈的互动活动，帮助消费者了解更多关于家装的难题和痛点，提供对应的家装设计解决方案，获得消费者的一致认可与好评。随着时间的发展，深圳名品博会已成为规模最大、参观人数最多、展会成交额最高的盛会。展示内容涵括六大展区：家具家居区、家电区、装修装潢区、厨柜厨电区、地板门窗区、卫浴陶瓷区，创新地将整个家居产业链紧密串联起来，提供一站式装修采购和信息服务。家居产品的风格呈现多元化、融合化、混搭化，多种材料的应用正在成为趋势；家具制造企业从单一产品模式向综合性产品的规模扩张模式转变。展会在展示家具产品设计附加值、凝聚家具设计创新力方面发挥了强大的作用。每场展览都有顶级品牌向人们展示最新的家具作品，分享创意。无论是现代风格、欧美奢华风格、中西混搭风格、意大利浪漫风格，还是未来主义、纯正的中式风格，都将在深圳家博会上呈现，并将传达家博会的一贯高端生活理念。7月24-26日深圳名品家博会即将开幕，这将是一场严肃、现代且具有国际水平的展览，真正可以说是一场不一样的烟火！

对于一个家庭来说，厨房的设计绝对是必不可少的。怎样把小小的厨房收拾的干净利落，怎么装修才更实用？来看看给大家分享的几种厨房设计案例吧！1、L字型厨房一般的厨房都偏长，而长方形厨房较为适合设计L型橱柜，这样不仅空间利用率直线飙升，还能留出空间给业主适配各种厨房家电，增强厨房的兼容性。2、U字型厨房厨房面积较大，并且呈现方形的话，建议将厨房设计成U型，这样不仅可以容纳更多的电器、厨具等，几个人同时下厨也不会感觉很拥挤。3、一字型厨房如果厨房属于面积狭小的狭长型，建议使用一字型布局。可以在角落留出一个冰箱的尺寸，将冰箱和橱柜融合。担心收纳性能较弱的话，可以多做墙柜哦。4、二字型厨房厨房门开在厨房中间的话，建议这种过道型厨房可以设计成二字型布局。如果厨房比较大，也可以将岛台和墙面平行摆放，这样布局同样合理，并且空间利用率极高。【大橡网 · 家居资讯】

红点设计大奖，是由德国设计协会创立，至今已有超过60年的历史，通过对产品设计，传达设计以及设计概念的竞赛，每年吸引了超过60个国家。红点设计大奖可以追溯至1955年，是世界上知名设计竞赛中最大最有影响的一个竞赛，素有设计界的“奥斯卡”之称。圭侯设计 洪文谅 设计总监 作品《22号‧不多不少》获得2020红点设计大奖。洪文谅先生说：我们的设计，是不奢侈也不啬俭，不增加也不减少，不为实践少即是多的生活目的，也不为少而少的目的设计，刚刚好的刚好最好。依着这样的主题，借着视觉诠释出可观可翫的明快节奏，流布空间线条当中，不过度陈列摆设、不繁复迭层次，以量少质精、不炫风格，继而对已拥有事物感到满足的同时，以更加谦虚、感恩的态度，从生活的空间中反馈至永续的目的。获奖作品：《22号・不多不少》Lagom是瑞典语中，意指刚刚好、不多不少，刚好就是最好的生活哲学，也是一种彼此包容和尊重彼此的状态，将这样的状态植入生活，这是 Lagom 最重要的精神之一。Lagom的状态，生活如是、设计亦是，体验生活与设计的当下美好，不多不少，简单、刚好即是美。在设计空间轮廓下的创意，跳脱极简主义的框架与局限，投射道德与社会责任心，表述主张适度、不多不少、刚好、谦虚内敛的展现大我的生活态度。卸除30年空间的厚重旧貌，重厘居宅架构，在重新分割区域属性及设定界限的同时，也预想好整以暇的阳光从空间四方涌入，透过开放和介质的关系，搭配延伸、连续的构造语汇来传递景深，运用大量的自然材质，再借由简净减化、不多不少、恰如其分的设计各别机能单元，置入之余兼得视觉与轴线开敞延续，适情适性、宜家宜居。圭侯设计 设计总监 洪文谅以严格、简单的元素涵构场域细节，确保人与生活的融合，同时间更提供一个合理而完整的审美体验。1990年成立大易国际，2000年成立威颉工程，2010年成立大琛国际，缘起于对丹麦椅匠大师Hans J. Wegner设计的喜爱，跨足北欧家具界，深究北欧家具设计与品质严格要求的理念及坚持，引介关注自然、着重内涵的生活理念。2012年创立ISITCASA品牌，整合更多产品进入公司组织，对外作为大琛国际的企业形象识别。2019年成立圭侯设计，秉持设计以人为本的理念，为每一个家赋予不一样的生活态度与价值观。洪文谅从事室内设计二十馀年，非本科班出身，从自身的体验中学习，少了框架也成就了独到的见解和认识。对于设计，认为它应当确保人与生活的融合，同时间更提供一个审美的体验。在主张「设计不应该比它所需要还复杂」的理念下，摆脱过多的装饰装修，不断追求更好的可能性，用最少的材料完成一件作品。获奖经历：2020 Red Dot Award｜Winner2020 iF DESIGN AWARD｜大奖2020 ASIA DESIGN PRIZE｜Winner2019 Spark-Design Awards Silver Winner2019 DESIGN 100｜大中华区年度人物2019 台湾华人金创奖｜别墅复层类金奖2019 APSDA亚太空间设计年度评选｜空间艺术大师2019 设计本年度盛典｜最佳别墅豪宅设计奖2019 CGD当代好设计｜优胜奖2019 Architecture MasterPrize - Apartments Interior Winner2019 Architecture MasterPrize - Residential Winner2018 A'Design - Architecture Award Iron Winner2018 A'Design - Interior Award Silver Winner2018 A'Design - Interior Award Bronze Winner2018 LICC - Architecture Award Honorable Mention2018 BERYL杯国际高端住宅设计大奖｜十佳设计师奖2016 国际空间设计大奖艾特奖｜最佳公寓设计大奖2016 国际空间设计大奖艾特奖｜公寓设计提名奖2016 金堂奖年度优秀作品｜住宅别墅设计2016 金堂奖年度优秀作品｜住宅公寓设计2016 中国好设计｜优胜奖2016 喜舍杯中国住宅设计总评榜｜年度十佳住宅别墅设计奖2016 喜舍杯中国住宅设计总评榜｜年度十佳住宅公寓设计奖2016 成功设计大赛｜空间类成功设计奖2015 TID室内设计大奖｜居住空间类单层TID奖2015 金外摊奖｜入围作品2015 幸福空间第五届亚洲设计奖｜创意设计奖2015 金堂奖年度优秀作品｜零售空间设计2014 幸福空间第四届亚洲设计奖｜银奖2014 金堂奖年度优秀作品｜住宅公寓设计2013 TID室内设计大奖｜居住空间类单层入围作品2013 台湾百大人气设计师｜金奖2013 幸福空间第三届亚洲设计奖｜杰出设计奖2012 国际空间设计大奖艾特奖｜入围作品2011 幸福空间第一届亚洲设计奖｜铜奖

第46届中国（上海）国际家具博览会尊敬的展商、观众及合作伙伴：      鉴于新冠疫情在全球不断蔓延的态势，依据近日《国务院联防联控机制关于进一步做好重点场所重点单位重点人群新冠肺炎疫情防控相关工作的通知》精神，HD+&R+T Asia亚洲家居装饰展&亚洲门窗遮阳展主办方经充分听取展商意见之后决定，2020年的展会将推迟到2021年3月16-18日举办。      作为亚洲门窗遮阳行业的旗舰展会，我们所有的选择和决策都会从尊重市场、行业、展商和观众的立场出发，审慎地做出。在疫情爆发之初，我们就第一时间宣布展会延期于2020年6月底举办，并尽最大努力推进展会的各项组织准备工作；同时我们也密切关注全球疫情的发展态势，因此尽管我们已经为今年展会投入了大量的人力物力，一切准备就绪，但出于当下对所有参展商及观众健康安全及商贸效果等多方面因素的考量，我们做出了如上决定，我们认为对于行业和所有参与者来说，这都是现阶段的最优选择。      过去16年，我们携手面对，经历了无数的风雨一路走到今天，共同见证了行业的发展与崛起；2020年是R+T Asia 16年以来第一次缺席，我们深感遗憾，但我们仍然会与我们的展商、观众、合作方紧密合作并相互支持，为2021年的展会做积极地准备。近期我们也将推出数字化营销解决方案以及Match-making海外买家配对平台，更好地支持展商在特殊时期开拓业务。       同时，为满足对今年内需市场，尤其是对装饰工程市场仍有需求的展商，我们将在2020年特别推出R+T Asia精品展，与8月31-9月2日的上海装饰工程及设计展及DOMOTEXasia/CHINAFLOOR中国国际地面材料及铺装技术展览会同期举办，助力企业下半年全面开拓内贸及工程业务，疫后寻求更多商机。       我们也借此机会衷心感谢各位长期对展会的支持和关爱，并对中国和全球各地受到疫情影响的人们表示诚挚的关切与慰问，期待与各位2021如期相见！

活动时间: 2020.09.07 00:00 至 09.10 00:00活动类型: 展会活动地址: 上海虹桥国家会展中心活动详情

一、展会信息承办方：深圳市德赛展览有限公司深圳市德赛展览有限公司是深圳市家具行业协会旗下的展览策划服务机构，独立运营及管理有国内高品质商业设计展—深圳时尚家居设计周暨深圳国际家具展览会，以及青岛国际家具展暨青岛家具木工机械及原辅材料展。时间：8月20日至23日频次：一年一届地址：广东省深圳市宝安区福海街道展城路1号展览面积：32万平方米（一期），50万平方米（整体建成）二、展会概述深圳时尚家居设计周暨深圳国际家具展览会，是由深圳市工业和信息化局指导、深圳市家具行业协会和深圳时尚创意产业联盟、深圳市德赛展览有限公司承办、深圳家具研究开发院作为产业技术支持单位、赛德检测作为产品品质监控单位的中国家具业高品质的商业设计展。作为中国家具行业成功的商业展，坚持“设计导向、潮流引领、持续创新”，以设计为纽带，与城市文化共融的深圳国际家具展，日益成为家具和设计界认识深圳的窗口，也成为“国际设计资源与中国制造连接”及“中国制造寻找国际、国内市场”的战略平台。如今的深圳国际家具展，已经由专业家具贸易展会快速向战略新兴产业会展迈进，成为中国产业创新发展平台。1、战略型展会：从1996年创办以来，走过23年、34届的深圳国际家具展，始终坚持展会的战略性，从首创风格化展馆分区到引入国外展团，从升级为深圳时尚家居设计周到举办国际装配式精装住宅展，深圳国际家具展从单一家具展到集家具、软饰、住宅一体，引领我居业的发展方向。2、品质型展会：参展商资质审查、参展商“品质星级评定”，“深圳家具”品牌标识、深圳标准、中国绿色家具优品，成立设计评定委员会、启动设计遴选……深圳国际家具展不断创新品质举措，构建高品质展会环境和原创设计氛围，以“品质”驱动参展商、市场和行业的转型升级。3、设计型展会：深圳国际家具展十几年前就开始引入意大利、芬兰、丹麦、瑞典、西班牙、美国、法国、俄罗斯、日本、中国港澳台等和地区的设计资源，借助展会与国际设计师对接区，实现国际设计与家具制造的对接与合作；同时，通过启动“东方风尚展”、“设计爬梯”、“中居时尚T台秀”等活动，搭建中国原创设计发展平台。终，国际设计的融合与创新驱动着传统制造向文化创意产业迈进。4、服务型展会：创立国王会所、公爵会所等星级展会服务体系，将人脸识别加载、馆内手机定位导航、移动支付等创新技术引入展会，深圳国际家具展借助“制造+服务+科技”创新服务模式，成就行业有口皆碑的高品质展会荣誉。2020年，随着展会搬迁入深圳国际会展中心，深圳国际家具展将成为具有影响力的家具展览会，深圳国际家具展依托日益强大的战略力、设计创新力与国际影响力，朝着国际高品质商业设计展迈进。三、预见20202020年8月20-23日，深圳时尚家居设计周暨深圳国际家具展即将移师深圳国际会展中心，启航，见证未来。四、必看亮点①2020深圳时尚家居设计周暨35届深圳国际家具展，11号馆设计馆·设计巨蛋，打造一场星光熠熠的设计界盛会体验一场设计与制造的牵手绽放！国际设计资源对接展汇聚建筑设计、空间设计、产品设计、工业设计等领域，全球具有超强设计力和成熟商业市场运作能力的设计机构和独立设计师，这些设计师不仅能解决中国家具企业遇到的各种设计和落地难题，更有许多已与中国企业达成成功合作案例。这一次，让国际设计师助力你的设计一步跃升国际维度。②2020年深圳国际精装住宅展坐拥2个馆、40000㎡面积。 全新的1号馆和3号馆，让住宅展的产业链条也从建筑、内装、部品、软装下沉到精装后市场，从过去研究精装产业化解决方案，进一步上升为研究社会课题、人居生活形态及精装产业新趋势。 除了建筑设计与施工方、内装设计与施工方、户型设计方、收纳部品供应方，更多的建材卫浴公司、整装服务公司、家装公司、室内设计公司等也加入进来。③④在“文化复新”这一主题下，ARTCLOUD和深圳时尚家居设计周期望通过整合深圳50+艺术机构、美术馆、博物馆、独立设计品牌以及艺术领域相关平台的“城市艺术平行展”，将这些为深圳这座城市源源不断提供艺术生命力的艺术之所打通串联，在跨入新一个十年的2020年，用“文化复新一座城”，用艺术唤起深圳的生命力！⑤本次ONLIGHT光·灯饰艺术展是一场不仅专注于设计提升，同时致力于商业市场对接，旨在将灯饰品牌与灯饰设计师链接融合。其内容的先锋性与实验性体现在呈现方式上，着重于近年来灯光设计的三大趋势：交互、体验与技术。从灯饰品牌、设计师专区、工作坊到可穿戴的光之装置，我们希望带给观众一种仿佛游走于艺术、设计、文化与商业之间的体验，从而以多重面在不同领域探究灯光艺术的历史、现状与前景，发掘中国乃至国际未来灯具设计的可能性。五、展会交通1、自驾出行，可导航至以下地址：深圳国际会展中心深圳市宝安区福永街道展城璐1号2、地铁/交通出行最快捷抵达展馆路线:深圳国际会展乘坐地铁11号线至塘尾地铁站（D出口）,搭乘“国际会展中心接驳巴士”至展馆中心深圳地铁/公交乘坐指南:打开微信小程序搜索“深圳通”，获取乘车码。（乘车码支持地铁/公交，一码通行）参展登记领门票：https://www.szcreativeweek.com/jtojs

活动时间: 2020.06.20 00:00 至 06.23 00:00活动类型: 展会活动地址: 深圳国际会展中心展会介绍深圳礼品展自1993年创办以来已经成功举办27届，且于2005年通过UFI（全球展览业协会）认证，被誉为“中国礼品家居旗舰展”。作为规模庞大也是广受赞誉的礼品及家居用品贸易型展会，深圳礼品家居展已成为中国乃至亚太地区商务礼品、促销礼赠品、年节福利礼品、时尚家居产品及积分会员礼品的专业采购首选平台，为更多厂商、贸易商创造交易、展示、交流的平台，助力产业优化，引领行业发展。每年4月黄金采购季，深圳礼品家居展吸引十余万专业买家前来采购各种商务礼赠品及时尚消费品。这不仅仅是一场展会，主办方励展华博致力于搭建优质展会平台，汇聚行业人士，开展业务洽谈，帮助客户实现业务增长；推出了买家配对服务，在展前为有采购需求的大买家匹配合适的展商，匹配成功即可在展会期间进行面对面的单独会晤洽谈，让客户在4天的展期内实现参展效益最大化。另外，推出专业的礼品及家居用品电子商务平台——礼贸通APP。打造“365天在线的采购平台”，更有效链接展商和买家，创造价值！规模更大、品牌更多、种类更齐全160,000㎡，3500+展商，7000+展位，创历史新高！全新的展馆划分，采购更精准高效8大主题展馆汇聚全球优质供应商。渠道服务商馆，为您提供最全面的礼品解决方案。智能家电馆，品牌家电企业云集。更多新奇特产品原创设计馆，最新潮，最创意的产品，等您来选。移动电子展馆，看最有设计、最具创意的智能黑科技产品。网罗千万好礼商务礼赠品馆，各类礼赠品应有尽有，礼品采购首选平台更有时尚感爆棚的餐厨馆，礼享生活馆，让您的采购之行，满载而归。会议论坛，干货分享了解礼业最新发展趋势，新媒体营销方法分享，助您业绩翻番！基本信息展览名称：第二十八届中国（深圳）国际礼品、工艺品、钟表及家庭用品展览会展览日程：2020年6月20-23日展馆：深圳国际会展中心（宝安新馆，地址：深圳市宝安区福海街道展城路1号）展出面积：160,000 m2主办单位：励展华博展览（深圳）有限公司

百合诞自山野，素洁馥郁，甚是特别。圣洁如斯，百合亦通灵于世界。 百合，祥和之气，“百年好合”的寓意赋予了它更多的含义。《圣经》：“他的恋人如山谷里的百合花，洁白无瑕。”百合纯净之至，所以在基督教中逐渐与圣母玛利亚接近。百合如同玛利亚，圣洁芬芳。因百合与圣母的羁绊，让虔诚的法国人对百合情有独钟。中世纪欧洲，百合常常以花物象征身份和血统。15世纪后期，英国的兰开斯特家族和约克家族就分别以红白玫瑰作为家族的徽章，然而，业主将百合融入其生活方式将爱进行传承。设计师将百合作为设计概念的引入，以象牙白的百合花瓣为主线，贯穿整个主线，伴有嫩绿花蕊，橘色花粉串。整体空间采用白灰色护墙板及大理石，将自然光和室内灯光的照射形成不同的空间旋律。楼梯间的时间气泡吊灯，如同花蕊，将百合引入不同的居住空间。房设计犹如夜百合，神秘又不压抑的空间表达，在幽静中体现了男性的高雅魅力。设计采用香水百合色调，体现女性浪漫情怀，同时给予她一个公主的想象。大地色的地下室，给予百合本身跟多的养分和土壤，设计师通过设计祝福业主“恩恩爱爱，百年好合”。  主卧设计采用亚百合色调搭配，在灯光和自然光下营造温馨情怀的空间氛围。未来 · 生活处处是设计

这一系列作品完美平衡了密斯·凡德罗基金会提出的“切勿使用过多玻璃”的要求，以及设计师Sabine Marcelis本身将玻璃作为主要创意元素的原则。展品似乎是从建筑本身中生长出来的。两个大型躺椅状装置的底座似乎是通过石灰华地板延伸而来，被一块就像从墙壁上拉出的单块弯曲玻璃薄片切割。这两种材料结合在一起，形成了具有雕塑感的功能性家具。设计师不仅用坚固的建筑材料挤压成新的作品，还将自然元素融入展馆中。在户外水池，一个弯曲的玻璃喷泉似乎正在将水从地面引向半空又回落到池中。  在户外水池，一个弯曲的玻璃喷泉似乎正在将水从地面引向半空又回落到池

 玻璃屋餐厅的设计灵感源于英国维多利亚时代的温室设计，可容纳110人用餐。  格子图案被同时应用到金属框架的墙面和玻璃立面上，为餐厅赋予了如温室般的温馨氛围。沙发坐垫印有植物和与热带元素有关的图案，带来“热带伊甸园”般的独特气息。  设计师沿着客房走廊使用了明暗交替的配色方案，打破了通常走廊体验的单调感觉。机械化的灯具以规则的间隔放置，在墙面上投下格子状的精致光影，为客人的行走体验赋予动态。  酒店包含四种不同的房型：豪华标准房、尊贵豪华套房、阁楼套房(专为长途商务旅行人士或情侣设计，其一层设有宽敞的休息室，夹层则包含独立的卧室区域)以及豪华三人套间(包含一间儿童专用的小卧室)。  多功能厅以槽纹玻璃围合，在维持光线渗透的同时保证了室内的隐私。无边界的屋顶泳池为欣赏落日提供了绝佳的地点，人们可以一边享用鸡尾酒，一边俯瞰教堂街码头和水面的风景。  屋顶的界墙被抬升以保证私密性，同时为在平台上晒日光浴和在凉亭休闲室饮酒的客人们提供了遮蔽。

如何使各角落皆拥有优美自然光景？将后庭院景致视作重要元素，在一楼开放式公空间以欧式落地窗做为室内外分界。      同时挹注折衷美学，将现代风格家具与收藏画作，以适切比例和谐交融，酝酿独有文艺风味，并于全室中央运用墨黑饰板＋黄铜层板，构筑高达6米的书柜，赋予展示用途同时重新定义楼高，达到引导视觉动线效果。  使日光筛过格屏形成细腻光影变化，与温润木质地坪交织出浓郁天然气息，漫步于各区域，均能观赏碧蓝泳池与蓊郁绿意。 ▲卧室  ▲早晨的阳光洒满在卧室  ▲通往卫生间的通道  ▲洗浴池  ▲客房大橡 · 未来 · 生活处处是设计

白色到底有什么魔力？这么多的建筑师都喜欢使用白色。来自墨西哥的建筑工作室HW Studio Arquitectos，成立于2010年，位于墨西哥米却肯州莫雷利亚市。他们的原创设计风格简约、时尚，同时拥有诗意般的宁静；同时也将白色运用的淋漓尽致。   这是一个位于山后的私人住宅项目，我们希望它非常亲密和沉默，避免任何夸大的装饰。在整个设计过程中，房屋所在的日落的光线对我们来说非常重要，这些空间也希望受到这种光的美感的影响。房子被分成三个不同的层次，由宽楼梯连接，形成一个连续的、流动的空间。花园、庭院和广场组成了这个项目的其余部分，并提供了一些安静的空间，建筑充满了亲密和舒适。  16世纪时，这个旧酒窖曾是一个富人府邸的后院。随着时间推移，因为改革而发生了一些变化，产权也跟着改变，功能用途也变化，这使得这个空间失去了它的本真面貌。屋顶被铝板覆盖，沙石墙面被水泥磨平，一层大理石树脂楼板也被加入其中——这些都是60年代的典型风格。来自墨西哥的HW事务所认为这个场地已经失去了它的灵魂。 室内设计师的入手点就是将该项目定位成本地区最受欢迎的美食市场。公共广场过去是人们聚集吃东西的地方；或者在附近的餐馆、露台，或者就简单地坐在广场上的长椅上。  HW事务所从以上总结出一些组合要素：轴线、轴间路线、体块、天空、树木和自然材料的运用，将每个元素融合在项目设计中。建筑师们重新设计墙体，创造出一种类似莫雷里亚广场的氛围，让市场游客感觉身处于一个熟悉且自然的场地中。  每个具有建筑价值的过时元素都得以被拯救，同时新特征展现了一种形式上和材质上不一样的本性。  这个精致的白色环境展示了它的当代和历史风貌。通过这个项目，设计团队试图在新和旧之间达到一种平衡。  通过两边白色的长条形体块，形成一条绿树成荫的中心街道。街道的每一边上，另外两个相交的体块形成翻转的L形，用于笼罩底部的桌子并在顶部形成平台。但是它最重要的功能是形成一个框架，毫无保留地将建筑过去几个世纪遗留下来的不同面貌展示出来。  同时，它意在创造把光线和空间相结合的方式，这种方式强调光线和空间的搭配并使之成为场地不可触摸的主角。  当HW最初设想这栋房子的时候，想象的是一片由红色橡树组成的寂静的小树林，风吹过树叶沙沙作响，木头上传来脚步声，打破了寂静。组成这座房子的所有体量都围绕着这片森林组成，空间形成了一个露台，唤起了十六世纪老房子的建筑风格，这个庭院由4个房间组成。  空间一层包括入口、地窖、仆人的卧室、厨房，露台和卧室。第二层则有一个电视室、三间卧室和客厅，餐厅和办公室打开并朝向森林。  mizu是一座位于墨西哥米却肯莫雷利亚市的7套公寓的垂直住宅项目。“mizu”这个词有在水中的意思，因为这个项目所占用土地之前被大面积的雨水覆盖，开发商被迫在地面挖掘了3米深以保证房屋结构的稳定性。  当我们被要求设计JH住宅时，我们感兴趣的是继续探索天井的建筑和感官的可能性，它产生的空间与定义它的体量和它的内容之间的关系;一个不断变化的小森林。然而，我们的客户有一个非常具体的要求，想要一栋240平方米的房子，面积285平方米，只剩下45平方米留给我们的露台。  因此，我们决定将这45平方米的天井分成7个不同大小的26个部分，分布在整个平台上，试图打破一个封闭庭院的边界，并将其影响扩展到整个建筑项目中。  这个解决方案让我们超越了传统庭院的沉思，让我们有可能以一种沉浸式的方式居住在这一系列的空隙中，在空隙中我们找到了一些树木，一种破碎的森林，几乎包围了房子的所有空间。在需要更多隐私的区域，我们增加了树木的密度，试图在视觉上关闭这些空间。大橡 · 未来 · 生活处处是设计

瓷砖的故事是由工作室Marcante-Testa为他们最新的“Dekorami”陶瓷系列设计的梦幻宫殿，该系列是为意大利品牌Ceramica Vogue而设计。  没有家具也没有人类来建立特定的功能，只有神秘的动物存在。  动物们看起来像是被冻住了，而光线通过天井，并通过陶瓷上的反射而增强，这有助于引导人们进入一个近乎形而上的空间。  因此，房间没有预先建立的功能，正如Giorgio de Chirico在“令人不安的缪斯”中所描绘的那样，在自然和文化的力量之间存在着一种模糊的关系，人们可以在这种关系中生活。  “Dekorami”釉面粗陶器的集合由三种表面图案组成，称为Kolonne，Koriandoli和Kodici，尺寸为26×26厘米。  它们有四种颜色可供选择，并配有配套的背景和闭合的listello瓷砖。  这些陶瓷产品的存在增强了它们装饰的墙壁的庄严性，其微型图案激活了一种触觉记忆，让人想起了过去的装饰和风格特征，就像建筑本身唤起了不容易理解的时代背景一样。

设计||万千色彩的起点红黄蓝红黄蓝作为三原色调和出了万千色彩,入门处选用这三种颜色是为了营造出一种对立又相互融合的氛围,从而使进入这个空间的人在色彩跳跃感中找到一种沉静感，能够在这个空间中去探寻出属于自己的一抹色彩。梶井基次郎：“我很喜欢那个柠檬。喜欢那宛如从柠檬黄的水彩中挤出又将其凝固的单纯色彩，喜欢那矮矮胖胖似纺锤的形状……因此我才决定买一个。”太阳升起来了，黑暗留在后面。但是太阳不是我们的，我们要睡了。番外 大橡网 · 未来 · 生活处处是设计

项目面积：1,143.5平方米材料：人字拼木地板、实木皮、仿清水模、铝条、人造石、美耐板、进口地壁砖...新的壁炉空间和中央楼梯确保了垂直的视觉和程序连接。三层楼之间的空间具有视觉上的连续性，该空间由大窗户连接起来，而大窗户似乎是客厅的主角。 对现有空间的完整抽象，我们简单地将木材的记忆与历史和房屋的各种干预联系起来。单一的流体空间定义了底楼，并以几何形状和灯光标记了不同的房间。通过简约的设计实现简单而有意识的生活。这是我们最欣赏的体系结构。有了更少的东西，更少的注意力和更多的沉默，我们就能过上简单而平静的生活。    木质的三扇门作为“框架”与房间水平地板和标出水平差异的楼梯对话。抛光混凝土的连续地板和不锈钢的材质在白色墙面上提供了一系列形状，几何形状和纹理的对比。       

 自1976年以来，澳大利亚品牌Gineico一直将意大利建筑照明解决方案引入澳大利亚海岸。从为本地建造的豪华游艇安装海洋照明开始，该品牌很快发展为为豪华海滨住宅配备照明设备。他们对意大利制造的创新产品充满热情，精心挑选的产品将质量与设计融为一体。Gineico的品牌是LED照明解决方案的领导者，大多数是规模较小的工匠制造商，他们既致力于最新技术，同时又以切合实际的价格进行定价。来自Gineico 的标志性意大利品牌FontanaArte，我们特别喜欢由Claesson Koivisto Rune设计的多刺梨灵感的Optunia台灯，该台灯具有两个相互垂直的圆盘。这种双重运动允许直接和间接的光发射，利用墙壁或天花板表面发出柔和的散光。    Lettura落地灯在Antonangeli的基础上兼作功能性搁板，用于存放书籍和报纸。矛盾的是，这种灯具有高输出集成LED，同时又回到了一个技术含量较低的时代，即我们没有看过屏幕的时代。Lettura由激光切割的青铜板和黄铜或铜管手工制成，在视觉上精致易变，可以悬挂或吊装，以及落地式或放床头柜。    Skyfall落地灯同样优雅，在黑色金属框架上配有手工打磨的黄铜圆盘扩散器。该灯提供柔和，讨人喜欢的灯光，设计用于在餐桌，会议室桌子或休息室休息区上方集中照明。    Gineico系列中的新产品和著名产品包括Buzzi＆Buzzi的Genius系列。独特的配件直径仅为23mm，其功率是标准筒灯的两倍。提供多种选择，包括防水，低凹度，定向和“裸眼”，专门用于衬木天花板。光线微弱且谨慎，像是要消失在天花板上。    照明电器品牌Fabbian的Lumi壁灯更像雕塑，由手工磨砂的Murano玻璃球组成。它们的尺寸范围从90mm到400mm，非常适合群集，并且可以直接通过镜子安装在墙上。固定环有白色，拉丝金或阳极氧化铝制成，可根据要求提供定制颜色，包括铬。这些球体也可以安装在天花板上，有吊坠式和落地式两种。    VeniceM是Gineico进口的新兴品牌，由Melissa Lunardi和Massimo Tonetto于2013年创立，并在不断进行设计研究的过程中不断发展。装饰照明系列采用简单的基本形式-正方形，圆形和三角形-并将它们变成精致而永恒的元素。    

Kellenberger-White设计的五颜六色字母椅子可以拼成单词。这26个字母椅子都是用金属折叠而成的，是2018年伦敦设计节的一个多彩的互动装置。总部位于伦敦的平面设计工作室Kellenberger White在Broadgate的芬斯伯里大道广场（Finsbury Avenue Square）创作了一种人性化的字体设计，既可以让游客玩又可以坐的场所。每把可移动的字母椅子都涂上了不同的颜色，把广场变成了一个互动的彩虹色游乐场。设计师说：“字母椅子的设计是对结构和颜色的测试，这是一个可以与许多事情联系在一起的实验。它可以是游乐场，也可以是字母表；它是公共家具，但它又可以说话。”每把椅子的排版形式都是根据折叠金属可能形成的形状而定的。此外设计师参考了Bruno Munari1944年系列作品中的照片，照片中的人物坐在一些不寻常的位置上。游客们面临着一个挑战，那就是在每一件作品中获得舒适感，同时也有机会拼出巨大的单词。设计师使用专门用于工业金属制品的油漆，把每把字母椅子都涂上了不同的颜色。椅子的颜色有用于旧金山的金门大桥的国际橙色，还有米德尔斯堡运输桥的矢车菊蓝色。字母椅子是今年的标志性项目之一，由世界上最好的设计师、艺术家和建筑师委托英国土地公司（British Land）进行的一系列制造。这些项目自2007年以来一直是伦敦设计节的一部分，它们出现在伦敦一些最著名的地方，包括泰特现代艺术馆、V&A和圣保罗大教堂。2018年的其他地标性项目还有Scholten & Baijings的茶时光（Time for Tea）， Waugh Thistleton Architects事务所在V&A的MultiPly项目和Es Devlin的特拉法加广场（Trafalgar Square）的舞狮。大橡 · 未来 · 生活处处是设计

在迈阿密/巴塞尔2018年的艺术展，南非艺术家波基·赫弗(Porky Hefer)展示了一系列由环保和回收材料制成的濒危物种的雕塑座椅。例如有大猩猩、北极熊、树懒、蓝鲸和大白鲨等。脱离了机器制造，将人们的视线从机械加工转移到传统手工制作，让人们在体验最纯粹的自然元素的同时唤起保护自然的意识。“我认为，重要的是展示工艺的魅力，而不是技术驱动的大规模生产，”hefer说每个吊椅都是由开普敦的工匠手工制作的，使用的是环境上可持续的材料。Hefer与纺织艺术家RonelJordan、工艺收藏家“心之作坊”(HeartWorks)、Mielie密切合作，制作出有着巨大动物形态的雕塑作品。其表面通过钩编、毡制、缝合、编织而形成独特的装饰。 该项目最初由SFA咨询和南方公会发起。在濒危动物系列中，每种动物仅限三只。25%的销售收入用于支持Leonardo Dicaprio基金会的野生动物保护计划。Hefer总结说：“我关心下一代人类的未来和当时的自然条件。除了爱护动物和保护土地，人们还应该注意保护人类传统手工艺。”大橡 · 让生活充满想象！

Cocina Hermanos Torres是一个项目，旨在创造一个新的体验，新的空间，一个理想生活的生活与烹饪体验，同时体验结合功能与空间的独特感受。从一开始，Sergio和Javier Torres（著名的西班牙双人厨师）就用几句话定义了他们想要的设计：“这不仅仅是一个有厨房的餐厅，我们还想创造一个有餐厅的厨房。”在这一明确而雄心勃勃的前提下，他们购买了一个近800平方米的前工业棚屋，经过检修后，项目开始进行。在空间层面，建筑师弱化了不同空间中的分隔线条。随着时间的流逝，厨房空间逐步在这些现代风格的餐厅中占有一席之地。首先，展示窗中放置了一些厨房的室内图像，而在其他的某些餐厅，厨房也呈开放状态，位于吧台的后方，亦或是诸如Hermanos Torres兄弟曾经经营的Dos Cielos餐厅那样将厨房直接展示出来，使用者甚至需要通过厨房才能进入用餐区域，而在有的餐厅里，使用者还可以在厨房中就餐。然而，这一次采取了更为激进的步骤，将厨房定位为干预的中心特征，同时也是一个沉浸式的元素。餐厅就是厨房。在餐厅中心的厨房里，咖啡厅-剧院的旧概念又复活了，在那里用餐者一边吃一边欣赏表演。这些表演还包括很多餐前准备。随着该项目从工业厂房改造而来，用户的个人体验也得到了提升，因为在这样的空间里，人们感觉自己置身于现代电影中。这些设计策略已经增强了原始的空间感受，接下来便是高级的烹饪过程，使用者在餐厅就餐的过程中，能够亲眼见证厨师的操作步骤，甚至亲身参与其中，充分地感受整个烹饪流程。使用者不仅仅只是参观和欣赏，在菜肴真正上桌之前，他们也能够体验到烹饪的过程，人们和厨师之间的空间小于2米，没有多余的视觉障碍。Sergio和 Javier Torres兄弟正是希望通过这种方式来建立与用餐者之间的密切联系。

大橡 · 未来生活处处是设计法国普罗旺斯的薰衣草田地的颜色；在美国南部的夏夜里弥漫着淡紫色的灌木丛；紫色是一种让人联想到和平，安宁甚至魔力的颜色。让我们通过大自然的镜头探索这种颜色，并找到在家里使用它的新方式。紫色。在野外，紫色唤起宁静，和平，平静，灵性和魔力。它可能像英国花园里的草帽一样开朗，像意想不到的洋蓟上盛开的大花一样，或者像市场摊位中的一篮子洋葱一样简单。紫色和绿色。自然界中最常见的与紫色搭配的颜色是绿色-想想绿色的叶子或绿色的田野，点缀着紫色的花朵。绿色可以是淡紫色，如淡紫色植物的叶子，也可以是充满生机的淡黄色，如葱属的茎。在家使用紫色和绿色。尽管在自然界中绿色往往是主要的颜色，而紫色只占较小的比例，但在家庭中，紫色却可以扮演主角。在上面的照片中，柔和的紫色墙和带有中性家具的色调是由单一的，充满活力的绿色绘画所赋予的。您也可以只将一件家具涂成亮绿色，并像在这间卧室中那样，将其他所有物品保持在舒缓的薰衣草和中性色调中。薰衣草和木头。在户外，紫色的植物，如薰衣草、紫罗兰和鼠尾草，看起来就像是藏在一个风化的木栅栏或木瓦覆盖的家里。通过将淡紫色的床上用品和点缀与奶白色的墙壁和厚实的原木横梁搭配使用，可以在室内实现相同的效果。请注意，该空间在床头柜和枕头上还带有一些绿色调，与通常在花园中一起看到的色调相呼应。浅紫色与深紫色。较深的紫色花朵与浅色的紫色花朵在同一个花园看起来共享空间极佳，尤其是当被岩石，风化的木材和树皮等自然元素包围时。在家使用紫色。在家里，丰富的紫色具有大胆而优雅的感觉，让人联想到皇室。在更大的房间里，一件紫色的家具可能是您所需要的。紫色作为油漆的颜色可能会非常引人注目-在背景墙上尝试，在橱柜或书柜的背面排成一行，或者在色相中对壁橱或洗衣间的内部进行油漆。温暖或凉爽的紫色。柔软的紫色墙很容易搭配，但在你粉刷之前，你必须决定是喜欢凉爽的紫色还是暖色的。凉爽的紫色，就像这里展示的一样，创造了一种居中的，沉思的情绪，在卧室和工作空间都很好的效果。尝试将这种色调与银色，冷灰色和纯白色搭配。另一方面，暖和的紫色很接近粉红色，给人一种更友善的氛围，使其成为入户和起居室的不错选择。这种色调与温暖的灰色，奶油色和紫红色完美搭配。番外：如果您有更好的紫色搭配需要展示？期待您登录大橡网分享给更多人。

大橡 · 让生活充满想象大阪Senri（日本公共住宅综合体）改造项目。改造的目的是将老居住区的居民聚集在一起。设计师为这个住宅区设计了四个原型空间（共10个单元）。不管房子是什么样的，居民都会通过改变物品的排列和房间的使用来优化空间。我们认为优化是“居民的独特性”，并设计了这些公寓来强调这一点。设计师想创造一个能容纳多种生活方式的住房单元。现有的隔墙被拆除，我们安装了一个名为Shima: island的木制物体。这个部件就像一件家具，巧妙地分隔了空间。可以展示喜爱的东西，也可以用作床躺在那里，享受放松的时光。这种设计方式给用户留下了更多的转换空间。他们可以随意放置自己喜欢的东西，用自己的方式开发空间。因此，这些小单元逐渐成为具有用户自身特点的生活场景。“Shima”巧妙地划分空间Shima巧妙地分割了建筑空间。同时，安装在Shima边上的窗帘也起到了类似的作用。用户可根据具体情况进行调整。这个单位可以单人使用，也可以分成多个区域“Shima”成为了起居场所“Shima”离地面有30厘米高。它可以像床一样使用。如果你把垫子放在“Shima”的边缘，那么你就可以坐在软垫上就餐。如果有搁架，那这里就可以用作书桌，或者用作橱柜。因此它的拥有多种使用方式。“Shima”能用于放置和展示物品“Shima”有两个部分作用，使用者可以用于放置东西。在地下的部分就是用于存储，而穿孔面板的墙体则是用于展示。使用者可以通过在穿孔面板上放置钩子，然后把东西挂在面板上，因此，这些空间都充满了个性化特征，“Shima”让整个空间拥有了独特性。

艺术是把具象化的东西抽象化大橡· 未来处处是设计普利兹克建筑奖得主王澍在《建房记》中说：空间不再是透视等幻觉艺术手段创造的三维审美对象，而是需要真实体验的东西，可以适当地称之为体积。它不想表现现实或复制现实，而是将对象形式化为一个完全包含自由的价值。▼内部全景与其他城市相比，我们希望设计能融入城市环境，而不是让城市变得更加喧闹。两边的玻璃门都用“来辉”这个店名，门外用“来”这个词来象征客人的欢迎。门内用“会”字，表示客人离开后很快就会回家。▼店面外观，玻璃门中使用来回二字▼入口细部L型吧台增加了使用的空间位置，形成了围合的关系，同时也设定了咖啡师和顾客的使用空间。空间中尝试用相同颜色的三种不同材质完成，探索材质在空间中不同的灯光氛围形成的微弱变化，柜体的铝板、墙身的墙纸、天花的涂料，三种相同颜色的材质在灯光的照射中，营造了空间中有趣的块面关系。▼L型吧台，空间白天和夜晚呈现不同的氛围跟户外相连的玻璃，为室内创造了更好的视觉体验，三根不同位置的树干布置在空间中，犹如分割线，把空间打乱形成更丰富多维的空间关系，它既是空间的隔断，也是空间的视觉中心，干净利落的铝板和墙纸，把带有时间年轮的树干更显突出。▼整面玻璃创造良好的视觉体验，三根树干划分空间自然是自由的，被剥夺生命的树干也是自由的，让树干重新融入新空间焕发生命，错综复杂是自然的规律，没有约束才能得到自由，所以空间选取了十根被抛弃的树干重新注入生命，以此能给别人带来更多思考。▼就餐区，树干带来自然的氛围▼空间细部空间不再是透过幻觉艺术方式去制造的三维审美对象，而是一种需要真实体验的存在。既不表现现实，也不复制现实，而是把它当作一种能够完全包容自由的价值。近似于树林的状态，但却不是真实的树林；意识服务于自我，并依照自我的思想而产生变化，树干把空间切割成不同的微小形态，是对空间的碎化实验。▼树干带来丰富的体验心境是决定人意识思维的其中一个重要因素，在对空间重塑的过程中，对于真实的追求是不断浮现的，空间的融合和延伸是打破单一空间意识形态的手段之一，营造独立思维的空间表现更能体现空间价值。▼庭院空间▼平面图

在Pizza 22披萨店的设计过程中，复杂的几何图形与建筑的悠久历史成为空间规划和决策的重要出发点。Pizza 22披萨店位于莫斯科历史悠久的城市中心一栋以前的盐仓库中。建筑只有三分之一处于地面层，主要的部分都位于地下以前的制盐厂中。▼内部空间概览设计师保留并突显了建筑现存的真实性，使其成为内部现代元素的外壳。所有的家具、灯具和装饰部件都是根据设计师的草图制作的。项目最具挑战性的任务是在-6.5米处的半地下空间中塑造色彩丰富、充满吸引力的就座区域。▼保留并突显建筑的真实性，使其成为内部现代元素的载体▼充满简洁元素的内部空间为了在这些地下空间中，让顾客感觉像是地面层一样舒适，设计师在最底层空间中设置了一个开放式厨房和许多种有树木的花盆，营造了一种处在地面层的效果。同时设计师还安装了一个鲜艳红色楼梯艺术品作为空间的中心元素。最终的披萨店内部设计轻盈、极简、没有繁杂的细节。▼从上部空间俯视下部舒适的用餐空间▼鲜艳红色楼梯艺术品作为空间的中心元素▼水磨石吧台及金属座椅▼种有树木的花盆营造了一种处在地面层的效果▼鲜艳红色楼梯细节▼平面图大橡网 · 让生活充满想象

色彩，让空间充满想象！色彩搭配是一个永恒的话题，今天爱马仕将告诉你家居环境中如何大胆的使用这些鲜艳的色彩！在米兰设计周期间，爱马仕在Museo Della Permanente展出了一系列新的家居用品，包括各种物品、家具、织物和壁纸。2018-2019年系列为家庭提出了一个建设项目，由Charlotte macaux Perelman、爱马仕商店艺术总监与Alexis Fabry合作。颜色、材料和工艺表现在七个建筑结构中，空间全部覆盖着摩洛哥瓷砖（Zellige），这是一个由釉面陶器制成的小方砖。由Charlotte macaux Perelman和Alexis Fabry构思，七个单体和单色的房子为游客提供一个身临其境的体验，提供发现以探索爱马仕颜色渐变家居系列。由HervéSauvage设计的场景，采用手绘纸卷作为对象的背景来渲染正方形的图形符号。在设计周期间，爱马仕在一家咖啡馆展示了一张由爱尔兰设计师奈杰尔·皮克(Nigel Peake)设计的新桌子“城市漫步”。此外，在邀请开幕式的晚上，奥地利编舞家Willi Dorner强调了该场地的建筑，并与现场演出的舞者进行了互动。在整个米兰设计周期间，爱马仕用短暂的涂鸦激活了城市景观。新系列的图案和颜色用粉笔画在城市的人行道上，横跨城市的三个区域。每天早上，从上午10点开始，一队街头艺术家在地上画出这些画，然后给它们涂上颜色，每件艺术品持续一天，晚上被清除。房间里完全覆盖着摩洛哥陶瓷，这是一种由釉面陶器制成的方形小瓷砖。参观者在参观装置过程中被“浸透了颜色”。由Hervésuvage设计的场景渲染了广场的图形符号。爱马仕在米兰永久博物馆展出新的家居系列。在整个米兰设计周期间，爱马仕用短暂的涂鸦激活了城市景观。新系列的图案和颜色用粉笔画在城市人行道上涂鸦。大橡 · 让生活充满想象 

根据电影“星际旅行”的灵感提议,开发一个餐饮空间，让食客在这个世界之外享受一种体验。主要目标是将虚空转化为内容，将时间和空间交织在一起，以创造一个视觉上壮观、抽象的环境。▼项目概览▼装置营造出一个时空交织的抽象空间▼超过25万多枚小灯泡，设计和放置位置正确，让用户感觉到在另一个维度空间▼与灯泡形成对比的是镜子桌，让就餐者感觉到“星空”▼在大厅里，一个书架和漂浮在天花板上的书籍吸引用户的目光。▼漂浮的书本大橡 · 让生活充满想象

大橡 · 生活处处是设计！设计的神奇之处就在于给你带来未知的惊喜。纽约建筑公司mkca在西村（West Village）拆除了一套过时的公寓，把昏暗的内部变成了光线充足的空间。Bank Street是一套两居室、两间浴室的公寓，已经重新设计，以充分利用其棱角分明的平面图。当地一家公司Michael K Chen architecture（mkca）负责该项目的设计和翻新。该室内设计项目的业主是一对有收藏爱好的夫妇，他们收藏了艺术品、家具和装饰品。设计师为这座公寓添加了定制的木工活， 储物空间，并结合了酒吧、娱乐区、工作区域，以及拉出式电视柜。这个橱柜可以让主人隐藏多余的物件，让人感觉空间很大。重新设计的另一个焦点是一个全新的厨房，半开放的全新厨房面向起居室和餐厅开放。原来是一个用墙围起来的狭窄厨房，改造后新的餐台有着自然的光线和通风的感觉。工作台被延长了，并用佛蒙特大理石块固定。连续的窗户设置使公寓更加开放。设计师将一系列现有的窗户从原来的条形窗户改造成一系列的长窗，沿着公寓的立面，这样整个空间就可以用来展示艺术品和装饰品。新的书房由一个大型滑动门形成，当关闭时就形成了一个私人的家庭办公室。其他的贴心设计比如一个较小的客房和一个重新设计的就餐区。餐厅空间是由MKCA建筑工作室和纽约设计师Martin Albert共同合作。白橡木餐桌也由MKCA设计、JHWorks建造。一间主卧室已被重新设计成一套套间，而一间化妆室则位于厨房外。门的布置也发生了变化，大大改善了公寓内部的路线。所有的墙壁都漆成白色，搭配浅色的台面和大理石装饰。现有的白色橡木地板经过抛光，隐藏式照明系统和电动窗帘让空间焕然一新。平面图大橡网 · 让生活充满想象

大橡 · 生活处处是设计！优秀的设计师会让空间带给我们一些趣味和想象在习惯了白灰色为主流的浴室环境后，是时候换换口味了，大橡网带大家欣赏七个独特的彩色浴室。在七个独特的浴室场景的帮助下，Lim+Lu设计为彩色生活重构零售体验。作为另类的生活方式概念店，colorliving是精选的欧洲家具、配件和生活方式产品的集合。LIM+LU林子设计公司委托重新设计香港Colourliving旗舰店的浴室展厅。浴室零售商的共同策略是在有限的空间内展示尽可能多的产品。在香港，土地稀缺，土地价格昂贵。然而，这种做法给消费者带来了强烈的压抑感。这些产品排列紧密，失去了独特的特点。设计就要重新想象零售体验，为消费者提供新的视角。由此，创造了七个独特的浴室场景，展示了各种配件、材料、颜色和风格。这七种场景装饰契合了不同购物者的独特个性，引导他们在现实生活场景中预测产品的效果，同时为他们使用产品提供灵感。设计想要创建现场式的购买目录体验，即消费者视野范围內的所有产品都可购买。为了实现这一构想，Lim + Lu林子设计对Colourliving的建筑材料、饰面、卫浴洁具、配件、配饰及照明在內的所有库存进行了梳理。使Colourliving所提供的产品得到全面地展示，所有所见都可购买：从浴室的固定装置，到香味扩散器，再到墙上的瓷砖，甚至挂钩和挂钩上的浴袍。从新古典主义的蓝色墙面背景，到带天窗的全混凝土区域，每个场景都运用了不同的材料和色彩方案。活泼的粉色、绿色和金色点缀了整个空间。 在香港，卫生间空间设计往往被忽视。顾客通常更关注他们的客厅、餐厅和卧室。但是洗澡和清洁对我们的健康和生活方式非常重要。我们希望创造美丽的浴室空间，让更多的人关注自己的浴室。大橡 · 让生活充满想象

日本服装品牌Decente BLANC位于Shin Marunouchi大厦的专卖店，将库存和展示融为一体，这是继他们在大阪世博城的店铺之后的第二家专卖店。与以往店铺最大的区别是整体设计非常与众不同打破了传统服装店的固有格局和功能区分。大橡 · 未来 · 生活处处是设计▼店铺外观▼自动提升系统我们的设计理念，为DESCENTE BLANC 重新设计商店工作人员的行动，并在天花板上加入自动提升库存显示系统。在现有的天花板被拆除后，天花板的天花板被暴露出来，而在天花板上方和下方的现有饰面形成了鲜明的对比，这意味着那里有一个“虚构的”天花板。▼ 全自动升降库存展示系统▼ 衣物下降展示▼ 衣物在不同位置为了突出这一独特的特点，我们设计了顶部的库存空间，在全会空间中，衣服被紧密地存储在天花板下，就像一个飞机机库。将吊架管调平，使衣服的凸起与“想象”的天花板平面保持一致，天花板灯也安装在同一水平上，以强调效果。▼试衣间▼ 压力送风管道空间改造为存储衣物的空间▼平面图▼剖面图一个优秀的设计可以改变很多。

大橡 · 生活处处是设计既是建筑也是艺术雕塑，设计让建筑和艺术融为一体。Zephyr凉亭位于德州理工大学拉伯克校区Honors Residence Hall的庭院内，为校园提供了一个纳凉的空间。该建筑的巨大悬臂从结状的中心延伸出来，在提供荫蔽的同时也成为了校园的独特地标。▼项目概览▼装置鸟瞰图▼位于德州理工大学拉伯克校区Honors Residence Hall的庭院内▼校园的独特地标设计团队经过参数化的精密计算，塑造了这一巨型构筑物的结构表皮。四个结构柱由下而上伸展并连接在一起，形成的拱形门洞以及柱子中间的圆洞如同画框一般，将周围的建筑和天空框入其中。Zephyr凉亭吸引着校园中闲逛的人们，去感受它巨大的顶篷下开放的空间体量。顶篷下的多条流线型走廊与装置本身的流线型体量相呼应。▼构建过程▼四个结构柱由下而上伸展并连接成拱形门洞▼吸引着校园中闲逛的人们▼巨大的顶篷下开放的空间体量设计团队利用参数化的技术，将不同形状的四边形沿对角线的方向细分，围合成了平滑的流动轨迹。该装置为学生提供了一个休闲聚会的空间；也成为校园中一条独特的趣味走廊。▼曲面构成图▼柱子中间的圆洞如同画框一般将天空框入其中▼平滑的流动轨迹▼细部

大橡，生活处处是设计，OMNI颠覆了镂空砖的传统定义，为建筑和室内设计提供了一种全新的创意。该系列通过改变镂空砖的组合形式，来得到全新的、可以用来打造成创新装置的建筑模块。其独特的设计和比例使得砖块能够通过简单的翻转和组合来创造出一系列的物品：包括但不限于L形的墙壁、波浪形的表面、圆柱，甚至咖啡厅、餐厅和酒吧的桌子。OMNI系列镂空砖是一种干法压制的水泥砌块，无需煅烧或高能处理。黑、百、灰三种颜色的镂空轻砖现已面向全球发售。在与Earp Bros公司的合作中，OMNI设定了一个为当代环境改造传统镂空砖的目标。通过对传统镂空砖的充分实验和思考，设计团队已经完全构思好了新一代产品的样子，以及新产品的应用前景。

OMNI完全重新定义了镂空砖这种材料。他们为这种材料带来了除简单直立式功能墙外的新可能，也为设计师提供了在室内外装置中应用它的机会。该专利设计既新颖又实用，为建筑环境带来了更多的灵活性。大橡 · 设计让生活充满想象

风化板可不是像艺术品那样简单的“做旧”。在装修中设计师运用材料的特性制成的风化板打造个性独特的空间效果。风化板风化板分为实木板和铁皮夹板两种，都是运用钢刷磨除木纹中质地较软的木质部分，使板材表面呈现出风化般的斑驳以及凹凸的纹理，十分个性。实木风化板可以直接用于家具以及墙面装饰的制作，而夹板可以如木纹饰面板一般贴覆于家具或者墙面之上做面层。风化板的装饰效果十分个性，独特，非常吸引人。材料性能及特征风化板是利用机器滚轮装的钢刷将木板中比较软的部分去掉，余下的部分能够显示出天然木头经过长时间风化后的凹凸触感，具有粗犷的原始效果，十分个性、独特，适用于各种风格的室内空间使用。钢刷的处理，凹凸纹理的效果取决于树种，而并不是刷的次数越多就越具效果。风化板的特点：怕潮湿，不适合大面积用于浴室、厨房、卫生间等室内空间中。产品工艺及分类风化板是由木料制成的实木板或者夹板，以梧桐木最为常见。因为梧桐木的造价比较低，因此现市面上的风化板多以梧桐木为原料，它重量最轻，色泽最浅，能够牢固地贴覆在避免或者家具柜体上，如果进行洗白或者喷涂特色色，效果也最好。但是梧桐木风化板的质地比较软，不适合作为地面材料使用，踩踏或者家具压覆久了以后会造成凹痕。风化板根据木料刨切面的不同，可以分为直纹和山纹两种，其中山纹的木料经过钢刷的处理凹凸纹理更为明显一些，线条更为明确，装饰效果比较浓郁。具体的选择可以根据个人喜好以及空间风格结合进行，山纹适合比较活泼一些的效果，而直纹则略显严肃一些。价格区间360-2400元/张除钢刷涂刷处理外，还可以采用喷砂磨除的方式，能够局部的加强纹理深浅的差异，对质地更为坚硬一些的橡木、柚木等树种，喷砂处理比起涂刷的方式更为有效。但是，同样的板材喷砂处理的方式要比涂刷的方式贵3倍左右。（以上价格仅为市场普通中端产品价格，材料价格会因不同项目、不同品牌及订制等多方面原因有较大浮动，仅供参考）品牌推荐市场厂家较多，故不做推荐。

既是观景台也是景观，去了才知道什么是身临其境！设计师在历史悠久的 Gisselfeld Klosters 森林，在一片以起伏的山丘、短暂的溪流、湖泊、湿地和草地而著称的冰川林地，创造了一个让你一眼就爱上的小蛮腰。受到丰富的鸟类活动和季节的变化的影响，其本身就有一种多变的景观体验，这种景观体验的特别之处在于900米高的木板路曲折地在树木之间穿梭，最终通过45米高的塔与650米长的内部螺旋坡道，让人欣赏到令人惊叹的周围景观和自然。设计的焦点在于，融合......通往塔楼的高架木板路，每个人都能进入森林，而不破坏自然环境——在栖息地，各种各样的物种与自然和谐相处。为了实现这一目标，塔由风化的钢材和当地的橡木建造，巧妙地融入周围的自然环境。通往观景台的螺旋坡道也得益于双曲线的形状。在保持一定坡度的情况下，坡道的几何形状和间距会随着曲率的变化而变化。坡道成为一种雕塑元素，使通往山顶的旅程成为一种独特体验，转变亲密关系，同时为所有游客提供无阶梯的到达路径。营地探险观景台将提供一种在斯堪的纳维亚其他任何地方都没有的独特自然体验。观景平台海拔140米，是全西兰岛最高的可达点。在晴朗的天气里，可以一览无余地看到北部50公里外的哥本哈根和马尔默，以及南部和东部崎岖不平的南西兰岛庄园景观。大橡网 · 带你欣赏全球好设计

简单的墙面粉刷、瓷砖铺贴早已满足不了人们对家居装饰风格的要求。腰线在现代装饰中的作用越来越重要了，不仅能够改变装饰风格，还可以与家居装饰风格进行和谐的搭配，起到突显的效果。一、什么是腰线腰线主要是指建筑中的一种装饰方法，一般是装饰在建筑墙面上的水平横线，在外墙面上通常是在窗口的上或下沿，作成一条长的横带，达到装饰的作用。二、腰线的高度在家居装饰中，腰线砖大多为印花砖，腰线砖上图案色彩鲜艳。为了配合墙砖的规格，腰线高度一般为6厘米高，20厘米宽，像一根美丽的腰带，环绕在家中墙面中间，不仅为单调的墙面增添了不少色彩，更是点缀了整个家居空间的装饰风格。 腰线的高度一般根据个人喜好，再根据房间的层高适当调整。通常有三种位置可选：a 地面以上1米至1.1米(保守贴法)b 顶角线以下30厘米至40厘米(国外使用居多)c 直接在顶角线下面拼贴(有视觉上提升高度的作用) 三、腰线材质腰线的材质主要有陶瓷、树脂、马赛克、金属、不锈钢等，新型的腰线材质还有PS发泡线条。 四、腰线设计类型1、竖排腰线腰线一直都是以横排居多，但如今，腰线设计也可以推陈出新，走竖排路线。竖排腰线在线条上更流畅，并且会比横排腰线节省材料。选择鲜艳耐看，又具有文化品味或现代风格的竖排腰线图案花纹，无疑是装饰的最佳选择。2、细腰线传统的腰线基本都是设计成长方形的花砖，除了在花色上有些许不同之外，在观感上没有其它新意。而细腰线的设计，细腻而雅致，就如同女孩腰上系着的系腰带，引人注目又精致低调。3、粗腰线如果说细腰线是为喜欢精致细腻的人群设计的，那么，喜欢大尺寸艳丽图案的人群也能满足自己的喜好了。粗腰线的设计采用的是大面积的花片来代替腰线，花色的视觉效果更强烈，更具有冲击力，并且还可以根据自己的喜好，选择不同瓷砖，实现不同的拼装方式，完成艺术的排列组合，如此个性化的设计真是让人眼前一亮。4、四方腰线可以沿着镜子的四周贴腰线，仿佛是为镜子打造了一个可以与墙面完美搭配的镜框，整个空间也会更加协调一致。五、如何选择腰线？1、选择合适的材质目前腰线主要以陶瓷、树脂、不锈钢金属等材料为主，金属类的腰线主要在大型建筑物装修中使用较多，家庭使用的以陶瓷和树脂材料为主，浮雕效果非常强烈的欧式图案一般都是树脂材料。2、注意产品质量陶瓷使用年限很久，但是不经碰撞，树脂容易老化，主要是会出现变色、开裂等情况，如果是家庭装修希望保持时间达几十年的，建议不要使用树脂产品。3、注意尺寸花色注意选择顺序、尺码和色泽问题。装修时要先选择主砖，再搭配腰线和花片，选用的时候注意尺码，如果主砖和腰线都是同一个厂家生产，那么尺寸颜色搭配没问题，如果腰线单独选择自己搭配，就要仔细寻找，否则颜色搭配不好看，那么装修档次就降低了。4、选择合适的风格厨房和餐厅主要体现和饮食有关的，可以配水果、食物等主题图画的腰线，或者选自己喜欢的其他类型，对于儿童还可以考虑选择卡通之类的腰线。主人房一般是选择较清雅、文化味六、该不该贴腰线该不该贴腰线这个问题，最大程度还是得以自己的喜好为标准。简单得说，喜欢就贴，不喜欢就不贴。其次是装修的风格需不需要腰线装饰。腰线作为装饰并非是必需品！①想要把空间装扮得更加美感就要从细节处入手，以纯色的瓷砖腰线装饰，简洁、美观又有层次感。②如果觉得纯色单调了，那么可以考虑以彩色瓷砖作为腰线，也很活泼、漂亮。除了彩色砖，带有精美图案的花砖铺贴，也是相当的精致的。③而在腰线里加入一些带有凹凸感的瓷砖作为装饰的话，会让空间的层次感更加丰富精彩。④但是如果面积过小，还是建议不要贴腰线。因为这样会在视觉上缩小空间，而且也给人带来约束感，倒不如光洁的墙面来得整洁大方。⑤另外现在很多工人在施工中，如果业主要求贴腰线的话，工人还会另外进行收费，增加了多余的收费项目。⑥从卫生的角度来看，墙面是非常容易堆积水垢的地方。而腰线更甚，线条越多，砖块越多，越不易清洗。长时间下来瓷砖的缝隙都是脏东西，打扫卫生就很麻烦。⑦腰线这种东西，其实从实用性上来说，并没有非常显著的作用。现在很多家庭会用可以粘贴的腰线带做替代，类似于胶带，直接贴在墙面上就行了。等到不需要或更换的时候，也方便撕下来，不会给墙面造成影响。

书房是现代很多家居空间中都会存在的功能区，无论是别墅还是公寓，基本都会留一个书房的区域，它可以严肃，也可以温馨，可以工作，也可以休息。书房的价值就在于：“它是一个跟家庭成员无关的、处理私人事情而不彼此打扰的空间。”然而每个人对书房的期待不同，而设计书房的方法却大同小异。书房的基本公式大致有以下几点↓↓↓ 一、合理布局书房设计需要注意什么？合理布局是关键。一般书房会分为工作区和休闲区，工作区，由书桌和书柜组合而成。休闲区域可以根据自己的需要布置一套茶几、沙发之类的家具，或者做飘窗。 ▲工作休闲分开工作区与休闲区两个功能区分开，采用距离、色彩分割区域或软隔断实现等，常见的是采用距离法，工作区与功能区各位于书房的两端。 ▲工作休闲合并工作区与休闲区的分界并不是很明显，最常用的就是飘窗做书桌设计，利用飘窗的休闲性作为工作办公地方，这种设计一般用于小户型书房设计，能节省一定的面积空间。 ▲纯工作区不是所有的书房都会采用工作区加休闲区的模式，纯工作区也是一个不错的选择，纯工作区书房设计有利于更加专注的、独立的开启工作模式。 二、光线书房设计需要注意什么？光线万万不能忽视哦。书房的主要作用是办公学习，所以它对于光线的要求比较高，暗淡或者强烈的光线都不太适合工作学习，时间久了会影响人们的视力。 ❤ 保留自然光源书房的位置最好设置有自然光源照射之处，书桌的位置最好靠近窗户，也可以通过设计百叶窗来调整书房自然光的明暗。 ❤ 间接光源营造宁静温馨感间接照明可以避免灯光直射造成的视觉炫光伤害，有利于缓解视觉疲劳，因此可以在书房的天花板四周布置隐藏式光源，有利于营造书房宁静的氛围。 ❤ 书桌放置台灯作为阅读照明 坐在书桌前进行阅读，光有间接照明并不足够，最好在书桌的角落处放置一盏台灯，或者在书桌的正上方设置垂吊灯。 ❤ 避免光源直射电脑屏幕由于电脑屏幕本身会发出强烈的光，如果书房的灯源太亮，打到屏幕上容易出现反光，会导致眼睛不舒服，甚至看不清屏幕上的字。 ❤ 利用轨道灯直射书柜设计轨道灯或嵌灯，使光线直射到书柜上的藏书或物品，营造出视觉焦点变化的效果。 ❤ 书房灯光应综合考虑功能性书房的灯光照明主要以局部灯光照明为主，因此，既要充分考虑光线的功能性，又要考虑光源对于书房产生的装饰效果。要切记，任何多余的辅助光源，都会带来适得其反的效果。  三、隔音效果书房设计需要注意什么呢？隔音这个因素千万不能忘，一个安静的环境是学习和工作的前提，嘈杂的环境会影响人们的工作效率。在书房设计的时候最好选择隔音效果比较好的装修材料。 ★吊顶：隔音板材为了使吊顶隔音，主要采用的是将一些隔音板材用于吊顶龙骨和石膏板之中。主要的隔音材料有三种：玻璃隔音棉、高密度泡 沫板以及布艺吸音板。 ★墙面：壁纸、石材、软包墙面装修静音的途径主要有两种，一是改变墙面的光滑度，二是采用吸音材料装修。★地面：软木地板、地毯书房地面静音,可以采用软木地板或者地毯等静音比较好的材料来装修。 ★门：实木门、实木复合门书房静音还可以采用的方法是选用隔音效果较好的门。门的隔音效果主要取决于门内芯的填充物。 ★窗户：隔音玻璃、窗密封性书房静音，窗户是关键。很多书房都会设计一个窗户，这样的目的是为了保证书房空间具有良好的采光，可以将书房的普通玻璃换成隔音玻璃。 四、装饰物书房的装饰也是书房设计中需要特别关注的地方，书房的装饰物品应该简单明快，稳重大方，不易色彩太过鲜艳刺眼，鲜艳颜色的装饰物容易让人心情烦躁。 ◆摆件有意义的照片，有点年头的藏品，还有书，已经可以很好的赋予一个书柜生命。再配上简单舒适的座椅边几。  ◆水墨画通过对景色的整体描绘，表达的是一种山中景美，勿归的心境，画幅虽小，却景、情、理、水交融，浑然一体，耐人寻味。挂在书房之中，增添了不少的品位。 ◆绿植书房的空气环境也很重要，可以摆放些大理石放出汞来杀灭空气当中的细菌。摆放书房植物一般有很多种，很多植物可以提神增加书房运势：“山竹””石竹“最适宜摆放在书房的绿植。 五、书柜书柜除了一层一层这样，结构上还能有什么巧妙的设计呢？是有的，而且在自己设计书柜的时候也是可以参考的。通常的书柜造型可以分为三大类：匀称设计、对称设计和不规则设计。 ●匀称设计所谓“匀称设计”通常是一字形书柜，书柜造型简单，由同一款式的柜体单元重复而成的。这样的设计通常比较大气稳重，适合比较大的开放空间。  ●不规则设计“不规则设计”的书柜，顾名思义，书柜的柜体布置不是对称的，可能通过柜层的高度、宽度不同，或者门板的设计不同来体现。不规则设计的书柜通常比较时尚、个性，年轻人使用居多。 ●对称设计“对称设计”的书柜通常有一个中轴线，成左右对称。这个中轴线可以是柜体本身，也可以是一张书桌，这样的设计介于匀称设计与不规则设计之间，适合多数人群。

来自米兰设计周的10款千禧粉色家具展示。在去年的米兰设计周期间，千禧粉色的家具设计令人难忘，因为这些颜色已经渗透到家具设计行业里去了。AmyFrearson选择了10种最佳的粉色设计来展示给你。坐卧两用的沙发斯洛文尼亚设计师NikaZupanc在设计周期间展示的两种设计，选择了红米色的流行色调。第一个是这张英国品牌Sé的沙发，它由金色钢框架与粉红色坐垫架搭配在一起，这张沙发的设计很便捷，可以当做凳子用，也可以当做躺椅用。该品牌的展览还包括Zupanc 2013年的淡粉色星尘扶手椅。Nika Zupanc为“红艳”创作的88个秘密Zupanc的第二件粉红作品是印度品牌Scarlet Splendour的橱柜，命名为“88秘密”，是一套充满丝带细节的家具作品，在Spazio Rossana Orlandi展出。由Matteo Cibic设计的莲花圣殿，呈现鲜红的光彩意大利设计师MatteoCibic设计了一个由粉色抛光黄铜制成的柜子，为印度品牌Scarlet Splendour而设计，整体呈红色。根据品牌介绍，本作品的灵感来源于“花的纯净”，以花命名。在米兰设计周的其他展区，Cibic还展示了一系列365个色彩丰富的花瓶，这些花瓶都是以粉色为特征。Isla丨Note Design StudioNote Design工作室在米兰最大的一次发布会上，发布了一款西班牙品牌Sancal设计的沙发，以千禧粉色在SalonedelMobile上展出。这是斯德哥尔摩设计工作室推出的一系列粉色产品中的最新一款。Five Pouff 丨Anderssen & Voll for Muuto这款千禧粉红色沙发成为了丹麦品牌设计周上的一大亮点，最吸引人眼球的是挪威工作室的设计，有五面缝合的条纹肌理。组合沙发丨Diesel 以及Moroso意大利品牌Moroso与时尚品牌Diesel联手，在米兰打造了一个“休闲舒适产品系列”。其中包括组装沙发，它将毛绒织物和毛毡等织物与工业用钢螺栓结合在一起。Le Refuge by Marc Ange这张粉红色的床是由巴黎设计师Marc Ange设计的，这个粉红色的床成为米兰设计周最抢镜的装置。它被无数粉红色的叶子覆盖着，就像躺在一片粉红色的森林里。Alter 丨 Olivia Lee Altar新加坡设计师奥利维亚·李（Olivia Lee）在沙龙卫星（Salone Satellite）上展示的作品中有一张为自拍而优化的梳妆台。它的结构是一个整体，旨在运用新技术解决我们日常生活中所遇到的一些问题。Britt Bonnesen设计的条形地毯设计师Britt Bonnesen为丹麦品牌诺曼哥本哈根设计了这种长条地毯，它由深绿色和粉红色组成，虽然它有其他颜色的组合，但整个地毯仍然是粉红色的。地毯是用竹丝制成的，质地光滑，它的外观和感觉都很吸引人。口袋座椅 丨Stone Designs这把椅子是由瑞典家具公司Blstation的石材设计公司设计的。适用于餐厅、酒吧、休闲厅等场所的沙发椅。它采用勺形外壳，由四个钢椅腿支撑，下部设计为储物空间，为客人的手提包和公文包提供临时空间。

Panter & Tourron为全球游牧民创造超轻型和无工具家具。Panter & Tourron设计工作室出品的系列家具是一套扁平包装的家具组件，总重量不到20公斤，可以在任何地方轻松组装。在米兰设计周期间，五件套系列产品通过Popoli Uniti在Alcova展览空间展出，这是一个研究项目，旨在为全球移动一代提供创新的家具解决方案。Panter & Tourron出品的可组装家具由5件组件具组成这一系列包括桌子、椅子、吊灯、带照明功能的镜子和可用于分隔空间的屏幕。所有的部件都非常轻，仅使用拉伸强度保持其形状。设计师们受到启发，在对家庭未来进行研究的基础上创建了这一系列。由扁平化可回收的塑料聚酰胺丝制成的轻质屏风可以用来分隔生活空间“我们的父母和祖父母购买了一个家，并在那里生活了一辈子，但现在这种趋势真的在改变，”Traron告诉Dezeen。“我们在不断地变换着各种生活环境；由于工作、爱情和学习等各个方面的影响，我们现在越来越流离失所，所以很难投资于沉重的东西并和它们一起四处走动。”这五件物品中的每一件都很容易平放或装入管道中运输，并且可以在不需要零件或工具的情况下进行组装，“只要一个人用几个简单的步骤，就可以在任何地方重建一个家园”。桌子的台面和底座是由薄的中空铝片制成的这张桌子非常耐用，用一个薄铝板制成的平顶，放在同样材料的空心圆桶底座上。这两个元件用一条塑料带固定在一起，塑料带固定在底座下面。整张桌子的重量不到6公斤，不需要螺丝，Tourron将其描述为“使家具过时的新潮流”。这种无纺布纸灯所用的材料是防水的，且十分的坚固这种无纺布纸灯的重量只有250克，在两个连接的纸碟内有一个LED灯带。它既防水又不可能撕开，而且可以卷起来放在管子里运送。该工作室与斯托尔（Stoll）合作，该公司向耐克（Nike）销售平面针织机械，生产一种由回收塑料瓶生产的聚酰胺制成的有吸引力的迷彩图案织物。Tourron说：“我们的想法是制造出可持续发展的家具，但外观非常漂亮，同时又并不是很明显，它是生态家具。”这面镜子有一个可弯曲的丙烯酸边缘，这为它增添了许多色彩的效果，并且可以通过管道进行运输圆镜有一个可弯曲的亚克力边缘，覆盖着二向色薄膜，以产生彩色效果。和灯一样，它也可以装在一个管子里运输，工作室建议这样可以降低运输成本。这把椅子是由两片椭圆形胶合板制成的，夹板上绑着一层氯丁橡胶的盖子这把椅子是由两块椭圆形的胶合板制成的，胶合板用带子固定在一起，带子形成底座，弯曲的靠背，蓝色的氯丁橡胶盖可以在外面拉上拉链。工作室将该系统描述为“像打网球一样”。工作室目前正在开发一个大“信封”，希望将这把椅子的组件全都装在里面，并把信封的尺寸控制在100*50厘米的尺寸。“一把椅子通常是一个模型，它是非常昂贵的购买模具，然后它粘在一个木结构，用非常糟糕的胶水，再钉上绝对不可回收的织物，”Tourron从另一个角度解释说。构成桌子的所有零件都可以方便运输“我们认为，轻量化是可持续发展的未来，因为这样产生的污染少，运输费用也少，”Touron说。通过将从技术世界学到的原则应用于家具生产，并使用耐用、可持续的材料库，工作室希望将行业的重点转向更可持续的实践。这五件作品被认为是全球人民的家具必需品“我们认为家具业非常传统，”Tourron补充道。“整个想法是把我们从技术、时尚和汽车工业学到的所有新技术注入到一个在研究材料方面完全没有技术的世界中。”今年米兰设计周以创新方式使用材料的其他项目包括在米兰植物园安装的卡洛·拉蒂(Carlo Ratti)的高迪式建筑，这些建筑是从蘑菇菌丝体中生长出来的，还有Alexander Schul的作品，他是Rossana Orlandi的Ro塑料奖得主之一。其中包括一把椅子、一盏台灯和一张用回收塑料制成的边桌。

荷兰设计师MatildeBoelhouwer设计了一系列将雨水转化为糖水的人工花卉，作为城市昆虫传粉者的紧急食物来源。这个名为“Buzz的食物”的项目，设计师Boelhouwer用丝网印刷的聚酯纤维制造了五种人造花，每一朵花对蜜蜂、大黄蜂、苍蝇、蝴蝶和飞蛾这五大类“授粉昆虫”都具有吸引力。Boelhouwer说：“对我来说，花和昆虫之间的关系是自然界最迷人的联系之一。花卉为昆虫提供食物，而昆虫同时为花卉提供授粉服务。”如今，我们都生活在混凝土构成的城市丛林中，鲜花的出现已经变得少了。这种缺花现象已导致昆虫种群急剧减少。每朵人造花都由一系列激光切割的丝网聚酯花瓣组成，中间装有一个立体印刷的容器。最后，花被连接到一个中空的3D打印棒上。这些容器是用来收集和容纳雨水的，雨水被输送到一个装有糖的罐子里，两个罐子混合在一起。然后，溶液被自动泵回小容器中。Boelhouwer意识到昆虫数量的大幅度下降后，开始了这个项目。根据她在德国进行的研究，在过去的27年里，在农村和城市地区，昆虫数量减少了75%。设计师发现，这种下降是由于杀虫剂的使用、气候变化以及昆虫缺乏栖息地和食物。Boelhouwer与昆虫学家合作，赋予每一朵花一定的品质，以吸引特定的物种。容器根据每种昆虫舌头的长度进行调整，而花瓣则按照昆虫认为最有吸引力的形状和颜色进行图案和着色。Boelhouwer发现五种昆虫最喜欢的三种典型花型，蜜蜂和飞蝇首选菊科或者雏菊家族，飞蛾和蝴蝶喜欢豆科或豌豆科，而大黄蜂偏爱唇状花科或薄荷。蜜蜂将世界视为像素的蜂巢，它们主要依靠绿色、蓝色、紫色和黄色来导航。为了吸引远方的蜜蜂，Boelhouwer用了紫色和黄色的对比。与蜜蜂不同，大黄蜂更喜欢花的对称性。因此，boelhower只用了三个花瓣来创造“引人注目的轮廓”。用黄色给喂食区上色，确保糖水容易找到。根据Boelhouwer的说法，苍蝇的舌头特别短，这限制了它们的进食。因此，它们会寻找容易接近、花蜜来源浅的花朵。Boelhouwer在花的中心创造了一个圆顶形状的水库，当它被填满到顶部时，苍蝇很容易接近。蝴蝶的舌头很长，大约有2到5厘米。它们需要更多的时间寻找食物，所以它们通常选择底部较大的花瓣来更好地休息。与其他昆虫不同，蝴蝶喜欢粉色、橙色和红色的花。飞蛾的鼻子或管状吸吮嘴更长，可达20厘米。它们通常在夜间飞行觅食，且更容易发现颜色较浅的物体，所以Boelhouwer设计了一种带有凸起三维点的花来帮助它们获取食物。Boelhouwer的目标是将这些花引入通常不能生长的空间，用它们覆盖整个城市建筑。希望能与建筑师、土木工程师和城市开发商合作，实现这一目标，以便对昆虫种群产生足够的影响。Food for Buzz项目是在今年的荷兰设计周期间启动的，该周于2018年10月20日至28日在埃因霍芬举行。